«Невское время», 12 ноября 2002

Сотворение музыки

Бывают – и в последние годы особенно часто – концерты, о которых забываешь сразу по выходе из зала. Дефицит личности в искусстве, неспособность значительной части исполнителей хотя бы слегка приблизиться к духовному миру композитора и попытаться отобразить в звуках пусть некоторые, но существенные стороны этого мира удручают. Лишь немногие современные артисты имеют право именоваться интерпретаторами, то есть художественными истолкователями музыкальных произведений. Один из таких артистов – пианист, заслуженный артист России, профессор Петербургской консерватории Павел Егоров. Его недавний сольный концерт в Большом зале Филармонии произвел незабываемое впечатление эмоциональной наполненностью и содержательностью, изысканными звуковыми красками. Программу открыла «Крейслериана» Шумана – произведение, которое Егоров играет уже много лет. Но каждый раз перед нами возникает новый, непохожий на предыдущие исполнения звуковой образ «безумного капельмейстера». И при этом артист ничего не делает ради оригинальности, а все новые детали находит в самом шумановском тексте, который знает не только как пианист, но и как ученый-текстолог.

После «Крейслерианы» прозвучала – впервые в России – пьеса Листа Ave Maria (Колокола Рима). Егоров неоднократно включал в свои концерты премьеры неизвестных сочинений великих мастеров. Так, в прошлом сезоне в его исполнении прозвучало монументальное произведение – цикл сонат «Семь слов Спасителя на кресте» Йозефа Гайдна. И в этот раз выбор пианиста был очень хорош и точен – тонкая по звукописи созерцательная «Аве Мария» превосходно контрастировала взрывной «Крейслериане». Эту интересную пьесу мы узнали только спустя полтора столетия после ее создания...

Второе отделение было посвящено Шопену. После стихийно-протестного 1-го скерцо с изумительно сыгранной в средней части колядкой прозвучали 9 мазурок. Хотя эти произведения Егоров впервые для себя вынес на суд публики, но уже сейчас некоторые из них можно отнести к исполнительским шедеврам.

Программу завершил оригинальный «блок»: пьеса «Шопен» из шумановского «Карнавала» естественно перетекла во 2-ю балладу Шопена, посвященную Шуману и превосходно сыгранную.

После концерта многие признавались, что испытали совершенно особое чувство сопричастности к исполняемой музыке – как будто это они сами постигали ее потаенную суть. В результате каждый стал соучастником напряженного творческого процесса. Все это заставляет еще раз задуматься о роли, месте и значении личности в жизни общества. Ведь сколько раз, приходя на концерт, слушатели вместо полноценной художественной интерпретации получают обезличенное озвучивание нотного текста с формально точным соблюдением авторских указаний, и не более того. Серое ремесленное «безошибочное» исполнение подменяет творческий поиск. К сожалению, не все видят опасность такого исполнения, а оно, будучи весьма распространенным, приучает публику, в первую очередь молодую и неискушенную, к искаженным стандартам.

Искусство Павла Егорова сегодня в концертной жизни Петербурга явление особенное. Его роль – роль художника, творящего живую музыку, что называется, на глазах и на слуху у зала. А это дорогого стоит...

Андрей Овчинников