«Санкт-Петербургские ведомости», 22 июля 2003

Музыканты и лауреаты

Филармонический сезон подошел к завершению. К концу непривычно длинного сезона устали все – и музыканты Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра (ЗКР), и Академического симфонического оркестра (АСО), и петербургская публика.

Помимо собственных концертных планов оба оркестра были активно задействованы в многочисленных фестивалях; АСО, к примеру, провел с сентября по июль почти 100 концертов! Понятно, что к концу сезона оркестранты оказались на пределе своих возможностей, однако «под занавес» словно обрели второе дыхание и закончили сезон в высшей степени достойно. Оркестр под управлением Александра Дмитриева блистательно исполнил два экстатических произведения – Вступление и «Смерть Изольды» из «Тристана и Изольды» Вагнера и «Поэму экстаза» Скрябина.

Экстаз смерти Вагнера и экстаз жизни Скрябина получили грандиозное по силе воздействия воплощение. Поразительно, как один и тот же оркестр в одном случае играл сумрачно, притемненно, а в другом – ослепительно ярко, солнечно, создавая иллюзию световых эффектов (которые позднее Скрябин реализовал в партитуре «Прометея»). Точный расчет кульминаций сочетался с их непосредственным эмоциональным наполнением. Великолепная игра солистов оркестра Александра Шустина, Адиля Федорова и особенно Анатолия Черкуна придала «Поэме экстаза» индивидуально-личностный характер, к чему и стремился автор.

К сожалению, лауреат многочисленных международных конкурсов корейский пианист Ен Чжу Ли показал лишь мастеровитyю, но лишенную всякой индивидуальности игру в сложном по содержанию 2-м фортепианном концерте Прокофьева. Слушая его и ему подобных музыкантов, приходишь к убеждению, что появилась новая профессия «лауреат международного конкурса», имеющая с творчеством мало общего. Основное достоинство исполнителей такого типа – чисто попадать на нужную ноту. У них принципиально нет индивидуальности, они «озвучиватели», а не интерпретаторы, но сегодня имя им – легион. Более того – их количество уже переходит в качество, именно они воспитывают публику, и когда на эстраду приходит подлинная Личность, ее уже воспринимают как досадное исключение и часто не приемлют.

В этой связи следует упомянуть не вписывающуюся в «конкурсные стандарты» бразильскую пианистку Элиан Родригес, которая ранее вместе с АСО под управлением Дмитриева исполнила 3-й фортепианный концерт Прокофьева. Словно не ведая о широко распространенной «брутальной» традиции исполнения этого хрестоматийного произведения, она предложила неожиданную, но очень привлекательную лирическую его трактовку. Ее игра высветила находящиеся обычно на втором плане мягкие, почти акварельные тона прокофьевской музыки, что ничуть не умалило общий энергично-напористый характер концерта.

Вышедший на последнее в этом сезоне выступление ЗКР под управлением Юрия Темирканова в качестве солиста австрийский скрипач Беньямин Шмид вызвал интерес лишь тем, что играл концерт Брамса на скрипке работы Страдивари. Но «не инструмент делает артиста» – очередному лауреату «многих международных конкурсов» нечего было сказать в этом грандиозном концерте. Несмотря на масштабно поданное оркестровое вступление, солист не смог продолжить в том же стиле, и оркестр, не получивший поддержки своей инициативе, сник и стал играть только аккомпанирующую роль. Однако в 6-й симфонии Шостаковича ЗКР показал, на что он способен даже в конце сезона, и гротесково-триумфальный ее финал подвел окончательный итог филармоническому марафону.

В последние дни сезона питерские меломаны имели уникальную возможность сравнить игру шестнадцати известнейших оркестров мира с двумя нашими филармоническими коллективами. И в итоге можно со всей ответственностью утверждать, что равных им очень мало (пожалуй, только Израильский и Венский филармонические могут тягаться с ЗКР и АСО), что является громадной заслугой художественных руководителей и их помощников – вторых дирижеров. Пожелаем же им хорошего отдыха и свершений в новом сезоне, который начнется 15 сентября.

Андрей Петропавлов