Данг Тхай Шон / Đặng Thái Sơn – вьетнамский и канадский пианист.

Первые музыкальные впечатления Данг Тхай Шона были связаны с Шопеном. Его мать – пианистка Тхай Тхи Льен, получившая образование в Праге и Париже, где и вышла замуж за одного из сподвижников Хо Ши Мина, в начале 1950-х вернулась во Вьетнам и стала основательницей музыкальной школы Ханоя, позднее преобразованной в консерваторию. С ухудшением обстановки в стране Тхай Тхи Льен вместе с сыном приходится перебраться в маленький домик в горах. Сюда каким-то образом она смогла перевезти пианино и проигрыватель. Правда, при этом с собой не оказалось ни нот, ни пластинок! Но однажды, когда мальчику было 8 лет, матери удалось достать настоящее сокровище – почти полное собрание сочинений Шопена и одну единственную пластинку, на ней Марта Аргерих играла ми-минорный концерт Шопена. Данг Тхай Шон слушал его раз за разом, или разбирал с мамой мазурки и ноктюрны, вальсы и прелюдии. Позднее он вспоминал: «Я не знал ни Баха, ни Моцарта, ни Бетховена, никого, был только Шопен». С него все начиналось.

Концерт 17 ноября 1998 года.
© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Вернувшись в Ханой, Данг Тхай Шон учится в консерваторском классе матери. В 1974-м сюда приезжает вести стажёрский курс воспитанник Александра Гольденвейзера, выпускник Московской и профессор Горьковской (Нижегородской) консерватории Исаак Кац. На консультацию к нему и пришел шестнадцатилетний Данг Тхай Шон. Прослушав его, Кац был буквально сражен талантом юного музыканта и посоветовал ему продолжать образование в Москве. Так вьетнамский пианист попадет в число учеников Владимира Натансона и Дмитрия Башкирова.

В 1980-м Данг Тхай Шона отправляют на Международный конкурс имени Шопена в Варшаве. Ни о каких наградах музыкант, как признавался потом, и не мечтал. Для него сам факт поездки в Польшу – на родину Шопена, казался удивительным везением. Со смехом вспоминал, что у него даже не было концертного костюма: выступление на конкурсе стало дебютом пианиста перед публикой, до этого Данг Тхай Шон не сыграл ни одного сольного концерта, не считая экзаменов в консерватории, и никогда не играл с оркестром, не считая первого опыта во время отборочных туров еще в Москве! Однако на конкурсе он не только получит Золотую медаль, но и привезет из Варшавы все специальные призы: за лучшее исполнение мазурки, полонеза и концерта. С этого момента о вьетнамском гении заговорит весь музыкальный мир. Критики наперебой пишут о сочетании филигранной «сделанности» программ и, при этом, о поэтическом даре музыканта. Данг Тхай Шон получает приглашения от лучших залов, оркестров и дирижеров Европы, в 1989-м становится первым музыкантом из Вьетнама, выступившим в США. Играет он и в СССР.

 Концерт 17 ноября 1998 года.
© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

В Ленинградской филармонии в разные годы и эпохи пройдут 6 сольных концертов пианиста – пять в Большом и один в Малом залах. Данг Тхай Шон дебютирует здесь уже в 1981-м сольной программой из Шопена. Музыку любимого композитора включает и в другие филармонические вечера (1982, 1996, 2006, 2015), но также исполняет Гайдна и Бетховена, много Равеля и Дебюсси, русскую музыку – Чайковского, Рахманинова.

Несколько раз пианист играл с Академическим симфоническим оркестром филармонии: в 1982-м – Рапсодию на тему Паганини Рахманинова (дирижер – Вероника Дударова), в 1998-м – концерты Моцарта (№ 27) и Шопена (№ 1), дирижировал Павел Бубельников. С оркестром АСО под управлением Александра Титова состоялось и последнее выступление музыканта в Большом зале: в 2015 году Данг Тхай Шон исполнил здесь Фортепианный концерт Шумана. К этому времени в его афишах давно значились две страны: «Вьетнам – Канада». В Монреале Данг Тхай Шон живет и сегодня, отсюда продолжает выезжать на гастроли в США, Европу и Азию, преподает в Монреальской консерватории, является членом жюри престижных конкурсов (в том числе, неоднократно, варшавского Конкурса имени Шопена). Часто бывает он и во Вьетнаме, где дает концерты, мастер-классы и поддерживает начинающих музыкантов, мечтающих повторить его исполнительскую судьбу.

О. Р.