ФОРМА ТРАДИЦИОННАЯ — СОДЕРЖАНИЕ НОВОЕ

ИСПОЛНЕНИЕ СЮИТЫ В. БОГДАНОВА-БЕРЕЗОВСКОГО

В развитии жанра советского фортепианного концерта давно определились два основных направления: одно, связанное с традициями русского классического концерта (Чайковский, Рахманинов), другое, основанное на использовании всего своеобразия музыки народов СССР: армянской, грузинской, украинской, татарской.

Еще в 1946—1947 годах ленинградский композитор В. М. Богданов-Березовский предпринял интересную попытку создать сочинение с иными стилевыми истоками: он написал партиту для фортепиано с оркестром по типу концертов старинных мастеров, но наполнил старые формы новым смыслом, современным содержанием.

Длительное время партита оставалась в портфеле композитора. Лишь в минувшем году она, названная сюитой для фортепиано и струнного оркестра, вышла из печати.

На днях сочинение прозвучало в Большом зале Филармонии в исполнении пианистки О. Крыловой и заслуженного коллектива республики оркестра Ленинградской филармонии под управлением Е. Мравинского.

В сюите пять контрастных частей. Она открывается трехчастной увертюрой, в которой чередуются хорал и фуга, затем следует лирическая ария с развернутыми эпизодами у скрипок и альтов, скерцо в четком пульсирующем движении, интермеццо (речитатив) и токката, завершающая сочинение. Даже при первом прослушивании сюиты нетрудно заметить, что едва ли не основная ее черта — полифоничность, уверенное владение автора музыкальной формой, приемами развития, мастерское использование струнных инструментов в их взаимосвязи с фортепиано. Сам отличный пианист, В. Богданов-Березовский нашел в сюите многие интересные решения. Каждая часть произведения развивается естественно и логично, отбор и тщательная шлифовка материала свидетельствуют о мастерстве талантливого, разностороннего музыканта.

Сюита, как, впрочем, и многие другие произведения, допускает различные истолкования. В отдельных ее частях есть и драматизм, и элементы гротеска, иронии (скерцо), кое-где средства выразительности заметно обострены. Исполнители рецензируемого концерта подчеркнули оптимистические стороны произведения, и потому колорит его получился светлым.

Пианистка не выдвигала партию фортепиано на первое место, а скорее отводила ему роль одного из инструментов оркестра, но важного по значению, с развернутыми сольными эпизодами. Они сыграны О. Крыловой выразительно и уверенно.

Оркестр Филармонии не так часто радует ленинградцев новинками современной музыки. Тем более отрадно отметить, с каким старанием и увлечением была сыграна сюита. Оправдало себя и выдвижение в качестве солистки О. Крыловой, пианистки оркестра. Этот опыт убеждает, что руководство Филармонии должно смелее и чаще предоставлять сольные выступления оркестровым музыкантам, — такие концерты будут способствовать их творческому росту, повышению мастерства всего коллектива.

Надо надеяться, что сюита В. Богданова-Березовского привлечет внимание исполнителей как одно из интересных произведений советской инструментальной музыки.

С. Хентова