КОНЦЕРТЫ РАДУЮТ МНОГОСТОРОННОСТЬЮ

БЕЛОКОЛОННЫЙ зал Ленинградской филармонии гостеприимно раскрывает свои двери перед гостями фестиваля. Программы концертов радуют своей многосторонностью, огромной серьезностью.

На первом из вечеров заслуженным коллективом республики — Ленинградским симфоническим оркестром под управлением народного артиста СССР лауреата Ленинской и Государственной премий Е. Мравинского были исполнены Шестая симфония Д. Шостаковича и Пятая симфония П. Чайковского.

Выдающиеся качества Мравинского-дирижера хорошо известны в нашей стране и за рубежом. Многочисленные поездки его с Ленинградским симфоническим оркестром в Англию, Францию, Швейцарию, Италию, Швецию, Норвегию, в США принесли ему всемирную славу. Это художник величавого музыкального стиля, строгого, сдержанного, почти сурового по внешним признакам, но тем более впечатляющего своим внутренним драматизмом. Для Мравинского всегда характерно влечение к произведениям крупного масштаба, несущим в себе большие идеи, и не случайно именно Мравинский является первым исполнителем и интерпретатором почти всех симфоний Шостаковича, начиная с Пятой. На открытие фестиваля он выбрал произведения, наиболее отвечающие особенностям его дарования.

Любители органной музыки познакомились с искусством замечательного органиста, заслуженного деятеля искусств профессора Ленинградской консерватория И. Браудо.

Он — музыкант-ученый, посвятивший много лет исследованию стилистических основ музыки Баха. Его по справедливости можно причислить к числу самых выдающихся органистов нашей страны. Предельно свободное владение инструментом сочетается у него с яркой образностью декламационно-выразительного стиля игры. Его трактовка баховской музыки может считаться поистине классической. Исполняемая им программа интересна сопоставлением творчества великого полифониста XVIII века Баха с произведениями современных композиторов. Среди последних Браудо предпочитает опять-таки те, в которых наблюдается склонность к полифоническим формам и созданию патетически-возвышенных или философско-углубленных образов.

Молодая певица Л. Филатова уже завоевала популярность у ленинградцев. Ее искусство привлекает высоким профессионализмом, благородным вкусом, артистической законченностью и тонкостью интерпретации.

Пианистическое искусство Ленинграда представляет на фестивале народный артист СССР П. Серебряков. Первое отделение его клавирабенда было посвящено зарубежной классике. Исполнялась «Аппассионата» Бетховена и Соната си-бемоль минор Шопена. Второе отделение открывалось сочинением молодого ленинградца В. Успенского. Оно называется «Зарисовки по поэме Гоголя «Мертвые души». Затем следовали два «Музыкальных момента» Рахманинова и «Картинки с выставки» Мусоргского.

В программе, как мы видим, преобладала не лирика, а драматически насыщенная музыка, что отвечает мужественной, энергичной манере игры артиста. Серебряков — крупнейший деятель советского искусства, именно деятель: многолетний ректор Ленинградской консерватории, педагог, воспитавший не одного пианиста-концертанта (лишь недавно его ученик, четырнадцатилетний Игорь Лазько получил премию на Международном баховском конкурсе). Да и в игре Серебрякова чувствуются характерные черты его личности, его кипучая, полная жизненной энергии индивидуальность. Это художник, воздействующий на слушателей остротой импульсивной динамики, властной силой ритма, драматической напряженностью интонирования.

В фестивале участвуют гости Ленинграда — артисты Рижского оперного театра. Под управлением народного артиста Латвийской ССР Эдгара Тонса Ленинградский симфонический оркестр исполнил Первую и Девятую симфонии Бетховена. В последней солировали заслуженная артистка Латвийской ССР Регина Фринберг, Карл Заринь, дипломанты международного конкурса Лайма Андерсон и Гурий Антипов. Дирижерское мастерство Тонса опирается на большую музыкальную культуру. Лучше всего Тонсу удается западноевропейская классика (Бетховен, Вагнер).

С большой содержательной программой выступает на фестивале второй дирижер Ленинградской филармонии Арвид Янсонс — музыкант живой и темпераментный. В его концерте принимает участие лауреат международного конкурса скрипач Михаил Вайман. Вечер открывается фрагментами из балета С. Прокофьева «Ромео и Джульетта», а также Концертом для скрипки с оркестром Шостаковича. Второе отделение отведено Шестой симфонии Чайковского.

М. Вайман не единственный представитель ленинградской скрипичной школы на фестивале. С большой сольной программой на нем выступает лауреат международных конкурсов Борис Гутников. Всем памятна блистательная победа, одержанная им на втором Международном конкурсе имени П. И. Чайковского в Москве.

Вайман и Гутников — воспитанники профессора Ю. Эйдина, и, несмотря на различие их индивидуальностей, у них есть много общего. Объединяет их высокий академизм, который у Гутникова сочетается с непосредственностью и обаятельной простотой. Особенно привлекает в искусстве скрипача звук пленительной красоты, а также задушевная, мягкая лирика.

 Заключительный фестивальный концерт филармонии — эффектная концертная «кода» всего цикла. Программа вечера отведена произведениям Рихарда Штрауса. Дирижирует Е. Мравинский. Исполняется Концерт для валторны с оркестром (солист лауреат международного конкурса Виталий Буяновский) и Альпийская симфония.

Мы назвали этот вечер эффектной концертной кодой, ибо действительно последовательность шести филармонических концертов можно представить себе, как некий связный цикл, образующий огромную «сюиту» с монументальной симфонической «первой частью», «кульминацией» на Девятой симфонии Бетховена и блестящим финалом — музыкой Штрауса.

Сколь ни различны индивидуальности Мравинского, Серебрякова, Браудо, Ваймана, Гутникова, Янсонса, есть у них много общего. Оно — в тонкой одухотворенности исполнения, в сдержанности и строгости выражения чувств, безукоризненности художественного вкуса. И как-то удивительно их искусство гармонирует с общим обликом нашего замечательного города.

Л. Раабен