Пресса

26 сентября 1970

«Ленинградская правда»

О концертах 19, 25, 26 и 27.09.1970 в БЗФ и предстоящем симфоническом сезоне

«Ленинградская правда», 26 сентября 1970 г.

ФИЛАРМОНИЯ ОТКРЫВАЕТ СЕЗОН

КОНЦЕРТНЫЙ…

КОНЦЕРТНЫЙ филармонический сезон сразу начался «с высокой ноты». 19 и 25 сентября в Большом зале Филармонии с огромным успехом прошли концерты золотых медалистов IV Международного конкурса имени Чайковского — пианиста Владимира Крайнева и вокалиста Евгения Нестеренко.

Перед нами выступили два вполне сложившихся исполнителя. Это не значит, конечно, что они уже всего достигли, что им некуда больше расти, но нужно подчеркнуть полную самостоятельность и Крайнева, и Нестеренко, масштабность их образного мышления, отточенность мастерства.

Крайнев и Нестеренко — очень разные индивидуальности, но есть в их творческих позициях и определенная общность, о которой стоит упомянуть. Она сказывается прежде всего в современности их подхода к исполняемой музыке. Об этом говорят не только живой и постоянный интерес обоих лауреатов к новой музыке, их готовность выучить всякое талантливое сочинение наших композиторов. Современно отношение Крайнева и Нестеренко и к музыке прошлых веков, которую они раскрывают каждый по-своему. У Крайнева больше остроты, он бывает ближе к гротеску, своеобразной эксцентричности, оставаясь вместе с тем очень лиричным. Обостряя контрасты, пианист словно стремится подчеркнуть внутреннюю взаимосвязь различных жизненных явлений. Необычные сопоставления по-новому расшифровывают смысл музыкального образа.

Иное у Нестеренко. Он также свободен, раскован, но его «живописная палитра» скупее. Слушая Нестеренко, всегда любуешься благородной простотой его вокальной манеры, сплавом вкуса, чувства собственного достоинства и истинной музыкальности.

Но не случайно все-таки произведения советских авторов, исполненные артистами, оказались в числе высших достижений рецензируемых концертов. У Крайнева это была 8-я Соната Прокофьева. Пианист глубоко прочувствовал ее внутреннюю интеллектуальную насыщенность и значительность. Нестеренко блеснул в песнях Свиридова на слова Бернса: «Возвращение солдата», «Всю землю тьмой заволокло», «Финдлей».

Тут следует указать на одну свойственную и Крайневу, и Нестеренко черту: серьезное и бережное отношение к подтексту музыки. Опираясь на музыку, они «выводят» из нее цепочку ярких и жизненных образов. Поэтому их эмоции конкретны и правдивы, а чувства в их музицировании почти никогда не подменяются чувствительностью.

Теперь — о мастерстве. Естественно, что его приметы ярко индивидуальны, как и творческий облик молодых артистов в целом. Но и здесь можно заметить общее — необыкновенно бережное отношение к звуку, тону — основному «строительному материалу» музыканта-исполнителя. Звук нигде не приобретает самоценного значения, но он красив, полновесен, отточен и в моменты патетические, и в минуты лирических раздумий.

Международные конкурсы, увенчивая лаврами победителей, тем самым активно утверждают определенные принципы исполнительского искусства. Отрадно видеть, что молодые призеры конкурса имени Чайковского в живом общении с аудиторией воплощают творческие принципы этого конкурса, свои принципы. Имя же им — смелость, содержательность, мастерства.

С. Волков

…И СИМФОНИЧЕСКИЙ

НА АФИШЕ открытия симфонического сезона Ленинградской филармонии, торжественно вступающей в свое пятидесятилетие, стоят два великих имени: Бетховен и Чайковский. Все прогрессивное человечество будет отмечать в конце этого года 200-летие со дня рождения Бетховена. Девять симфоний Бетховена, его Торжественная месса, инструментальные концерты и увертюры вошли в специальный абонемент Большого зала, а все квартеты, фортепианные и скрипичные сонаты и другие камерные произведения композитора будут исполнены в абонементах Малого зала им. М. И. Глинки.

Имя Чайковского на первой афише — не только традиционная дань великому русскому композитору, 130-летие со дня рождения которого широко отмечалось в этом году, но и символическое напоминание о том, что 50 лет тому назад, на открытии в Петрограде первой советской Филармонии, была исполнена именно Шестая симфония, исполнением которой начнется и нынешний юбилейный симфонический сезон.

На первой афише стоит и имя основного юбиляра Филармонии — заслуженного коллектива республики старейшего симфонического оркестра нашей страны во главе с его бессменным руководителем народным артистом СССР, лауреатом Ленинской премии Евгением Александровичем Мравинским.

В конце сентября даст свои первые концерты и другой симфонический оркестр, с 1953 года успешно работающий в стенах Филармонии. Концерты, в которых исполняются произведения Прокофьева, Лядова и Рахманинова, пройдут под управлением главного дирижера оркестра Юрия Темирканова.

Наконец, сентябрьские афиши завершатся вновь выступлением заслуженного коллектива республики. Под управлением народного артиста РСФСР А. Янсонса и при участии народного артиста СССР П. Серебрякова оркестр даст программу из произведений Шостаковича (Первая симфония), Чайковского и Вагнера. Именно Первая симфония Шостаковича, премьера которой состоялась в Большом зале 12 мая 1926 года, явилась крупным событием в полувековой истории Филармонии.

Абонементы на новый симфонический сезон отражают творческие и исполнительские достижения советского музыкального искусства. Главное внимание будет уделено, как и в прошлые годы, показу творческих достижений советской музыки — от ранних опусов Прокофьева и Шостаковича до последних новинок советских, в том числе и ленинградских, композиторов.

Ленинградская филармония на протяжении полувекового своего существования была верным хранителем и пропагандистом классической музыки, что найдет широкое отражение и в нынешнем сезоне. В этой связи хотелось бы отметить не только большой цикл концертов, посвященных Бетховену, но и абонемент «Русской классической музыки», и абонемент из цикла «Антология советской музыки», и «Симфоническое творчество Чайковского». А Первый абонемент задуман как своеобразный смотр-отчет известных симфонических оркестров, тесно связанных с деятельностью Ленинградской филармонии. Здесь выступят наши филармонические оркестры и наши коллеги: Государственный симфонический оркестр СССР (дирижер Е. Светланов), оркестр Московской филармонии (дирижер К. Кондрашин), Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения (дирижер Г. Рождественский), наконец, известный зарубежный коллектив — Дрезденский симфонический оркестр (дирижер К. Мазур).

Нельзя не вспомнить и наш традиционный Седьмой абонемент, вот уже 15-й год принадлежащий трудящимся Кировского завода.

Краткий обзор симфонических абонементов следовало бы завершить упоминанием о дневном (воскресном) абонементе, чья направленность, как и в прошлые четыре сезона, подчинена важнейшей проблеме: дебютам молодых дирижеров.

Внеабонементные концерты юбилейного сезона дополнят репертуар по всем разделам. Будет, в частности, проведен цикл авторских концертов советских композиторов: Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Г. Свиридова, Д. Кабалевского (премьера новой оратории на стихи Р. Рождественского «Письмо в XXX век»), Т. Хренникова, Р. Щедрина, А. Петрова.

О. Саркисов



Другие материалы

1 июля 1970

«Ленинградская правда»

О концерте 30.06.1970, БЗФ
28 сентября 1969

«Ленинградская правда»

О концертах 26.09.1969 в рамках Дней культуры ГДР: Зал у Финляндского, МЗФ

Сделали

Подписаться на новости

Подпишитесь на рассылку новостей проекта

«Кармина Бурана» Карла Орфа Феликс Коробов и Заслуженный коллектив

Карл ОРФ (1895–1982) «Кармина Бурана», сценическая кантата на тексты из сборников средневековой поэзии для солистов, хора и оркестра Концертный хор Санкт-Петербурга Хор мальчиков хорового училища имени М.И. Глинки Солисты – Анна Денисова, Станислав Леонтьев, Владислав Сулимский Концерт проходит при поддержке ООО «МПС»