«Вечерний Ленинград», 28 сентября 1972 г.

Ленинградский дебют

ГОЛЛАНДИЯ — страна высокой музыкально-исполнительской культуры. Здесь старательно поддерживаются традиции одного из старейших и знаменитейших в Европе филармонических учреждений — амстердамского Концертгебау с его оркестром, пользующимся давней известностью. В зале Концертгебау постоянно выступает и другой сравнительно молодой коллектив — Амстердамский симфонический оркестр. Оба ансамбля участвуют в ежегодном Голландском фестивале, чем в значительной мере определяется их высокий художественный уровень. Я имел возможность убедиться в этом, побывав недавно на одном из этих смотров искусства, где, к слову, Амстердамский симфонический оркестр впервые играл Четырнадцатую симфонию Шостаковича.

Ныне оркестр приехал на гастроли в Советский Союз, и ленинградский дебют его состоялся вчера вечером в Большом зале Филармонии. Уже первые звучащие мгновения дали слушателям возможность почувствовать, что перед ними — артистический коллектив, обладающий весьма значительной профессиональной культурой. Мягкий, густой, благородный тембр струнных инструментов, точная, корректная игра духовых, наполненное и уравновешенное звучание групп — все это несомненные показатели ансамблевой культуры. При этом особое впечатление производит почти импровизационная естественность фразировки, когда интонация кажется живой, тут же рождающейся. Такая трепетность музицирования была очень привлекательна в открывшей концерт увертюре Берлиоза «Корсар».

У оркестра — отличный контакт с дирижером, чьи тончайшие исполнительские намерения получают полную реализацию. И не удивительно: Антон Керсьес, музыкант большого таланта и эрудиции, руководит коллективом со дня его основания. Индивидуальности художника присуща гармоничность жизневосприятия, он склонен в большей мере примирять контрасты, нежели заострять их. Такое впечатление осталось, в частности, от интерпретации Третьей симфонии Брукнера. Созданное в 1873 году, это монументальное сочинение представляет собой как бы романтическое развитие концепции Девятой симфонии Бетховена: философское восприятие действительности, борение страстей, в битвах и страданиях утверждающееся оптимистическое восприятие жизни. В исполнении брукнеровской симфонии всего более впечатляют лирические разделы, «пропетые» оркестром с большой непосредственностью и проникновенностью. Несколько менее выявлено энергичное, волевое начало музыки (в частности, в скерцо), из-за чего большая протяженность симфонии местами воспринималась как чрезмерная.

Показательно, что исполненное в этот вечер сочинение Шостаковича — скерцо из Десятой симфонии, к которому мы привыкли относить такие эпитеты, как «грозное», «демоническое», «всесокрушающее», на этот раз заслуживало иных, смягченных определений: «стремительное», «полетное». Даже самое громкое звучание оркестра не становится резким. Это не только чисто техническая деталь, но и выражение эстетического принципа.

Программа первого концерта гостей предоставила интересную возможность познакомиться с произведением современного голландского композитора. Это восьмидесятилетний Ван Хемель, автор шести симфоний, нескольких инструментальных концертов. Прозвучавшая вчера Четвертая симфония написана композитором десять лет назад, то есть в возрасте достаточно солидном, но меньше всего музыке свойственна старческая замедленность. Сочинение это, не претендующее на многозначительность, привлекательно живостью, юмором, умением высказываться лаконично и определенно и, наконец, общим жизнерадостным характером. Даже пассакалия (вторая часть симфонии), форма, которая обычно служит композиторам для выражения трагедийного содержания, на этот раз заключала в себе движение образов от печальных к просветленным. Недостаточная мелодическая рельефность тем в определенной степени компенсируется разнообразием оркестрового колорита, ритмической изобретательностью, виртуозностью полифонической разработки материала.

Украшение концерта — участие в нем Яна Дерксена. Хотя баритон его не назовешь выдающимся ни по силе, ни по красоте, владеет им певец мастерски. К тому же он наделен актерским обаянием, темпераментом и большой музыкальностью. Всего более привлекло его выступление тем, что в каждой из исполненных им итальянских классических арий (из «Бала-маскарада» и «Макбета» Верди, «Севильского цирюльника» Россини) был запечатлен живой и индивидуально своеобразный человеческий характер.

В целом первый концерт Амстердамского оркестра доставил ленинградским любителям музыки несомненное удовольствие. Надо надеяться, что такое же удовольствие испытают и те, кто придет сегодня в Филармонию, чтобы услышать вторую из привезенных гостями программ.

М. Бялик