Пресса
«Музыкальная жизнь»
К 25-летию МЗФ«Музыкальная жизнь», 1974, № 13
ЧЕТВЕРТЬ ВЕКА
Четверть века — немалый срок в жизни концертной организации. Особенно когда речь идет об очаге камерного искусства, одного из самых сложных и тонких видов музыкального исполнительства.
Открывая свой второй зал, филармония Ленинграда опиралась на богатые традиции отечественного камерного искусства. На берегах Невы в пушкинскую эпоху пользовался популярностью зал в доме Энгельгардта, расположенный в центре города (Невский проспект, 30). Здесь выступали величайшие музыканты — Ференц Лист, Полина Виардо, юный Антон Рубинштейн, здесь бывали Пушкин и Глинка. Оживленная светская жизнь зала прекратилась в 40-х годах прошлого века, когда помещение было передано торговой фирме. В течение столетия музыка здесь не звучала.
Перед широкими массами двери концертных залов открылись лишь после Великой Октябрьской социалистической революции. Стремление филармонии пойти навстречу новому слушателю путем устройства, наряду с симфоническими, регулярных камерных концертов наталкивалось на недостаток подходящих помещений. Вопрос был разрешен в 1949 году: филармония получила то самое помещение на Невском проспекте, где когда-то располагался прославленный зал Энгельгардта. В годы блокады дом был поврежден вражеской бомбой. Ленинградские строители мастерски воссоздали (по проекту архитектора В. Каменского) строгую красоту старинных интерьеров. Концертный зал на 480 мест, зеркальное фойе и уютная гостиная привлекают спокойными контурами и легким изяществом отделки. С признательностью нужно отметить заслуги первого директора зала М. Максимилианова и режиссера-консультанта, осуществлявшего художественное руководство, Е. Шнеерсон; Н. Близнюка, в течение 20 лет состоявшего директором зала; нынешнего его директора Т. Шубникову и режиссера-консультанта И. Семенову, руководящую художественной работой зала в течение последних 16 лет.
Торжественное открытие состоялось 15 мая 1949 года. За прошедшее время зал заслуженно приобрел репутацию «лаборатории советской камерной музыки». Большое внимание уделяется творчеству Д. Шостаковича: многие его сочинения — некоторые квартеты, романсы, фортепианные пьесы впервые исполнялись на эстраде зала, концертные сезоны обычно открываются творческим вечером композитора, часто устраиваются циклы концертов из его произведений. Широко представлено в программах концертов творчество советских композиторов — А. Хачатуряна, Г. Свиридова, Д. Кабалевского, Р, Щедрина, Б. Чайковского и других, а также лучшие произведения композиторов братских республик. Постоянно звучат в зале сочинения Сергея Прокофьева. Особыми циклами отмечались такие значительные события в жизни нашей страны, как 50-летие Октябрьской революции, 100-летие со дня рождения В.И. Ленина.
В контакте с отделением Союза композиторов РСФСР Малый зал систематически пропагандирует творчество ленинградских авторов разных поколений — А. Петрова, В. Салманова, Г. Уствольской, С. Слонимского, Ю. Фалика, Л. Пригожина, Б. Тищенко, Г. Белова, В. Гаврилина и других.
Малый зал — активный участник традиционных фестивалей «Ленинградская музыкальная весна».
Естественно, на афишах Малого зала значительное место принадлежит классикам. Помимо широко известных сочинений Баха и Бетховена, Шопена, Шумана и Листа, Глинки и Чайковского, Рахманинова и Скрябина, вниманию слушателей предлагались интересные циклы: все квартеты и фортепианные сонаты Бетховена, избранные квартеты — от Гайдна до Шостаковича, инструментальные ансамбли Танеева, клавирная музыка Баха… Большой интерес вызывали у слушателей концертные постановки старинных опер — «Санкт-Петербургский Гостиный двор» Матинского, «Бастьен и Бастьена» Моцарта, «Дидона и Эней» Г. Пёрселла. Широко представлена в программах и зарубежная музыка XX века.
Никогда еще за всю историю нашего города камерное исполнительство не приобретало таких обширных масштабов, как с открытием Малого зала. Если в дореволюционные времена речь шла в лучшем случае о проведении нескольких десятков камерных вечеров за сезон, то ныне число их доходит до 210. Практически зал открывается для слушателей в течение сезона почти ежедневно, а иногда и два раза в день.
В его стенах получили «боевое крещение» многие талантливые представители артистической молодежи, в первую очередь воспитанники Ленинградской консерватории, и среди них — М. Вайман, Б. Гутников, Н. Юренева, К. Изотова, Е. Нестеренко, Г. Соколов. Гостями зала были крупнейшие исполнители страны — С. Рихтер.,Э. Гилельс, Д. Ойстрах, Л. Оборин, И. Архипова, З. Долуханова, М. Гринберг, а также иностранные гастролеры. Здесь выступают лучшие советские и зарубежные ансамбли.
В стенах зала сложились новые исполнительские коллективы. Инициаторами и участниками их обычно являются артисты симфонических оркестров Ленинградской филармонии, преимущественно молодежь. Первым был струнный квартет, который в Малом зале проводил свои первые циклы, проходя своеобразную проверку перед требовательной ленинградской аудиторией. В настоящее время этот квартет — один из лучших советских квартетов — носит имя С. Танеева. Отлично зарекомендовал себя и другой «питомец» Малого зала — Квинтет духовых инструментов (руководитель В. Буяновский).
Важнейшее место в музыкальной жизни Ленинграда заняли возникшие на базе Малого зала камерные оркестры. Несмотря на сравнительно небольшой стаж, коллективы эти завоевали всеобщие симпатии. В состав одного из них, Ленинградского камерного оркестра, входят артисты Заслуженного коллектива РСФСР академического оркестра филармонии (руководитель Л. Гозман), в составе другого Камерного оркестра Ленинградской филармонии — артисты симфонического оркестра (руководитель Л. Шиндер). Эти отличные ансамбли знакомят слушателей со многими произведениями старинной и современной музыки.
Малый зал непосредственно причастен и к успехам хорового исполнительства. Здесь выдвинулись Камерный хор Хорового общества (руководитель В. Нестеров) и Ленинградский камерный хор под руководством В. Чернушенко.
Чтобы подготовить слушателей к восприятию сокровищ камерного искусства, Малый зал ведет регулярную просветительскую работу. Система абонементов способствует формированию устойчивой слушательской аудитории. Программы абонементов рассчитаны на разнообразные вкусы: вокальные вечера, фортепианные концерты, инструментальные ансамбли, музыкальная культура отдельных стран. Наиболее интересные программы повторяются на внеабонементных вечерах. Концерты часто сопровождаются содержательными вступительными словами. Билеты и абонементы систематически распространяются на предприятиях и в учебных заведениях.
Особое значение получили дневные абонементы для школьников. Специально подобранные программы сопровождаются лекциями и беседами. Подобные мероприятия способствуют воспитанию будущих музыкантов и просвещенных любителей искусства. Многие из сегодняшних слушателей камерных вечеров — рабочие, служащие, научные работники — лет 10—15 тому назад посещали концерты школьных абонементов.
Немало поколений артистов и слушателей сменилось за четверть века в стенах Малого зала. Но по-прежнему здесь множество молодых людей, восторженно встречающих музыку и исполнителей.
…Здесь, в этом старинном здании овеянном традициями с пушкинских времен, пусть в скромных, «камерных» масштабах, но зримо и продуманно осуществляется ленинский завет о том искусстве, которое должно по праву принадлежать народу.
А. Ступель