«Невское время», 13 октября 1998

Тот, кто согревает музыку

Понятием камерная музыка – по-итальянски musica dа саmerа – обозначается музыка, предназначенная для ограниченного числа исполнителей и рассчитанная на небольшое помещение. И если нынче камерная музыка стала искусством для больших залов (хочется даже сказать, массовым – да слово это сейчас не в почете) – значительная заслуга в том принадлежит Саулюсу Сондецкису. Он пользуется прямо-таки легендарной известностью, концерты руководимых им камерных оркестров вызывают коллективный ажиотаж. Но вот что удивительно: он не прибегает к атрибутам шоу, не уснащает музицирование трюками, без которых нынче, кажется, не обойтись. Он просто хорошо делает свое дело: выбирает наилучшую музыку, талантливых солистов, и вместе с его ансамблями они очень хорошо играют и поют. Слава Богу, есть на свете еще немало меломанов, которые этим вполне удовлетворяются.

Саулюсу Яцковичу вообще не свойственно актерство. Он в жизни человек, располагающий к себе доброжелательностью и деликатностью, простой и искренний (что не мешает ему в необходимых случаях быть отличным дипломатом). Таков он и на филармонической эстраде, хотя здесь заметнее мужская воля и определенность намерений. В дирижерской манере его никаких романтических завихрений, никакого демонизма. Верно сказала о нем когда-то пианистка Татьяна Николаева: «Он умеет согревать музыку, делать ее очень человеческой».

Ему и в молодые годы, когда многие его сверстники–музыканты изнемогали от тщеславного желания возвыситься над оркестром, не свойственны были мечты о лидерстве. Он занимался в Вильнюсской консерватории у Александра Ливонта, ученика Ойстраха, обнаружив глубокое понимание не только музыки, но и людской психологии, то есть проявил задатки незаурядного педагога. Его наставники рекомендовали его в качестве руководителя ученического оркестра в одной из музыкальных школ, ныне знаменитой Школе искусств имени М. К. Чюрлениса. Стремительная эволюция коллектива была поразительной. В 1976 году его послали на конкурс молодежных оркестров, организованный Фондом Г. фон Караяна в Западном Берлине, и он произвел там сенсацию. Вручая Сондецкису золотую медаль победителя, великий Караян сказал: «Если молодежь так играет, то за будущее музыки нечего тревожиться...»

Не приходится удивляться, что, окончив школу, молодые музыканты не разбрелись. Так возник прославленный Литовский камерный оркестр. А маэстро продолжал заниматься с новыми учениками в школе и академии, те, в свою очередь, образовывали новые ансамбли, а самые лучшие исполнители рекрутировались в Литовский камерный, обеспечивая необходимую преемственность поколений. В середине 80–х Саулюс Яцкович руководил студенческим оркестром Ленинградской консерватории. Участники его тоже решили продолжать совместное творчество. Так возник пользующийся ныне мировой известностью оркестр Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург – Камерата», который все эти годы успешно возглавляет Сондецкис.

Бурные исторические события, в результате которых Литва стала суверенным государством, не осложнили отношений маэстро с Россией и Петербургом. Это отношения воистину братской дружбы. Он, как и прежде, убежден, что в искусстве не должно быть границ. Ежегодно он выступает здесь, и не только с камерными, но и симфоническими оркестрами Филармонии и хоровыми капеллами. Сколько дивной музыки он подарил нам, сколько открыл нового!

В воскресенье Саулюсу Сондецкису исполнилось 70 лет. Филармония отмечает это событие двумя торжественными концертами под его управлением, 14 и 16 октября. При участии «Санкт–Петербург– Камераты», московского хора Владимира Минина и солистов Нелли Ли, Ольги Пчелинцевой, Марины Филипповой, Алексея Мартынова и Сергея Байкова прозвучат два великих музыкальных творения – Месса си минор Баха и Месса до минор Моцарта. В Большом зале соберутся почитатели замечательного дирижера, чтобы выразить ему любовь и признательность и пожелать вдохновения еще на долгие–долгие годы.

Михаил Бялик