Баневич Сергей Петрович – композитор.

Сергей Баневич – один из самых известных композиторов своего поколения. Его знают по запоминающимся саундтрекам к многочисленным художественным и телевизионным фильмам, среди которых снятые в 1980-е картины Леонида Менакера «Никколо Паганини», «Завещание профессора Доуэля» и фильм Виталия Мельникова 2007 года «Агитбригада ‘’Бей врага!”». Баневич сочинял и для музыкального фильма Родиона Нахапетова «О тебе» (1981), где героиня Веры Глаголевой от рождения не говорила, а пела. С тех пор композитора связывала с актрисой дружба до конца ее жизни, а когда Глаголева сама начала снимать, Баневич становился автором музыки ко всем ее режиссерским работам – от первого фильма «Сломанный свет» (1990) до последнего «Не чужие» (2018).

Слово и сюжетная канва оставались для Сергея Петровича важным условием творчества и в других жанрах. Особенно много он пишет для театра, а главным адресатом композитора остается детская и юношеская аудитория. Есть в списке сочинений Баневича Концерт для детского хора «Благослови зверей и детей» и музыкальный спектакль «Земля детей». Оба эти названия он использовал в заголовках Детского музыкального фестиваля, который создал при Союзе композиторов к началу 1990-х, а потом много лет им руководил. А еще для детей композитор сочиняет мюзиклы, оперетты, оперы, находя точные интонации, умея просто говорить о серьезном, быть веселым, смешливым и грустным, сопереживающим. Кажется, что ему даже не надо специально вселяться в душу своих адресатов: Баневич и сам несмотря на то, что годы идут, остается большим ребенком, каждый раз заново переживая моменты своего детства.

Оно было непростым. Сергей Баневич родился и до четырех лет рос в городке Оханске Пермской области, куда семья отправилась в эвакуацию с началом войны. В 1944-м впервые увидел Ленинград. Потом учился, совмещая, как многие дети, общеобразовательную школу с музыкальной. В 1961-м окончил Музыкальное училище имени Римского-Корсакова, в классе композиции занимался у Галины Уствольской, диплом консерватории получил в 1966-м у Ореста Евлахова, у него же прошел ассистентуру-стажировку (1968). К этому времени в эфире Ленинградского радио звучали радио-оперы Баневича «Жил-был Коля, или Лесное приключение» (1961; ее исполнят в детских абонементах Большого зала в январе 1983 года), «Солнышко и снежные человечки» (1965), оперетта «О Толе, Тоболе и невыученном глаголе» (1968). Баневич пишет музыку к циклам детских радиопередач «Гуслина консерватория», «Приглашает Музикуся». Уже будут завершены опера «Белеет парус одинокий» (1967) и хореографическая миниатюра «По мотивам Бидструпа» (1964) – именно в творческих балетных вечерах Наталии Дудинской (1966) и Леонида Якобсона (1967) имя композитора Сергея Баневича впервые появляется в афише Большого зала филармонии.

В марте 1974 года солисты Малого оперного (Михайловского) театра и Заслуженный коллектив представят в Большом зале сцены из только что написанной детской оперы Сергея Баневича «Фердинанд Великолепный», в 1976-м на «Ленфильме» покажут телевизионную версию полной оперы, а в 1982-м сцены из нее вновь прозвучат в филармонии.

Стиль композитора, его интонация уже узнаваемы, его имя на устах у коллег, у публики, у исполнителей. В Театре Ленинского комсомола (Театр-фестиваль «Балтийский дом») ставят его мюзикл «Стойкий оловянный солдатик» (1986), в Детском музыкальном театре «Зазеркалье» – оперы «Городок в табакерке» по Одоевскому (1988) и «Сверчок на печи» по Диккенсу (2004). В филармонии проходят авторские концерты Сергея Баневича, в Большом и Малом залах звучат его маленькая опера «Наши с Вовкой разговоры» по Виктору Голявкину (1975), одноактная опера по рассказу Рэя Брэдбери «Как включали ночь» (МЗФ – 1971, 2016, БЗФ – 2007), фрагменты балета «Дикие лебеди» (1984) и балета-фантазии «Петербург Андрея Белого» (1992), сцены из оперетты «Стойкий оловянный солдатик» (1989) и сюита из оперы-балета «Русалочка» (1995), «Петербургская литания» для хора a cappella на стихи Анны Ахматовой (1997, 2004), хор «На тихой дудочке любви» на слова Татьяны Калининой. С поэтессой Баневича связывало тесное сотрудничество, Калинина – автор текстов и либретто большинства сценических работ композитора, в том числе самой известной из них – оперы «История Кая и Герды».

Это было не первое обращение композитора к сказкам Андерсена, но первая опера с такой счастливой судьбой. Сергей Баневич завершил партитуру в 1979-м, а 24 декабря 1980 года уже был на премьере в Кировском (Мариинском) театре. Выдержав больше ста представлений, опера дважды возвращалась в репертуар – в 1996-м и 2017-м. «Кая и Герду» ставили в Челябинске и Новосибирске, Екатеринбурге и Перми, Пскове и Владикавказе, в Киеве и Минске, а 28 ноября 2014 года состоялась премьера в Большом театре, продержавшись на столичной сцене до конца 2020 года. И хотя опера про Снежную королеву не стала конкурентом «Щелкунчика», особенные аншлаги на нее были в новогодние дни.

Арии из «Кая и Герды», композиции по страницам оперы и ее фрагменты исполнялись и в Ленинградской-Петербургской филармонии, в том числе в последнем авторском вечере Сергея Баневича, прошедшем в марте 2021 года в Малом зале. Композитор присутствовал на нем лишь как слушатель. Но прежде он несколько раз выходил на сцену и как артист. В Большом зале 7 и 8 мая 1989 года солировал в фантазии «Паганини» для фортепиано с оркестром с Академическим симфоническим оркестром под управлением Роберта Лютера – оба дневных концерта (с повтором программы) были посвящены Баневичу.

Иная авторская версия музыки из кинофильма «Никколо Паганини» – Интермеццо для сопрано и фортепиано прозвучала в апреле 1984 года в Малом зале, за роялем был Сергей Баневич, пела Елена Устинова, одна из любимых сопрано композитора. Устиновой он посвятил вокальный цикл «Васильевский остров» на детские стихи Людмилы Барбас, исполненный певицей и автором еще дважды в Малом зале (февраль и апрель 1985-го). В свой сольный вечер на камерной филармонической сцене в феврале 1997 года Елена Устинова включила, наряду с романсами и ариями Дебюсси, Пуленка, Массне, Шарпантье и Гуно, музыку Баневича: во II отделении под аккомпанемент автора исполнила его «Арии из ненаписанных опер». Среди неосуществленных (и не планировавшихся) замыслов были дорогие сердцу композитора истоки – «Белые ночи» Достоевского, «Ночь нежна» Фицджеральда, «Признание авантюриста Феликса Круля» Томаса Манна, «Цинковые мальчики» Светланы Алексиевич, «Время ночь» Людмилы Петрушевской, «Ручьи, где плещется форель» Паустовского. Так изысканно и прихотливо отразилась страсть Сергея Баневича к оперному жанру. «Ненаписанные арии», выстроенные композитором в цикл с внутренним сюжетом, полностью прозвучали вновь весной 1998-го и частично – 13 мая 2001 года. Как и прежде, Елене Устиновой аккомпанировал автор.

В 2011-м в издательстве «Композитор – Санкт-Петербург» вышла книга ‘’Кто-то вспомнит про меня и вздохнет украдкой…” Сергей Баневич: Диалоги. Воспоминания. Очерки». В ней автор рассказывает о своих учителях, коллегах, о Петербурге, о себе и, конечно, о музыке для детей. Использованная в названии строка стихотворения Нестора Кукольника, на которое написан романс Глинки «Жаворонок», вошедший в цикл «Прощание с Петербургом», отсылает к ностальгическому чувству утраченного, ушедшего. Но ей предшествуют такие слова поэта: «Лейся, песенка моя, песнь надежды сладкой». И она льется…

И. Р.