Липс Фридрих Робертович – баянист.

В Петербургской филармонии Фридрих Липс выступил лишь один раз. Поздней осенью 1993 года в Большом и Малом залах проходил фестиваль «София Губайдулина и ее друзья». 23 ноября авторский концерт Губайдулиной провел Уральский филармонический оркестр под управлением Юрия Николаевского, в ее сочинении 1982 года «Семь слов Христа» для виолончели, баяна и струнного оркестра солировали Владимир Тонха и Фридрих Липс.

Оба музыканта были советчиками автора в процессе написания этого сочинения, оба играли 20 октября 1982 года в Москве на мировой премьере (дирижировал Николаевский), посвящение обоим указано в партитуре «Семи слов». Толчком к созданию сочинения для Губайдулиной стало переложение для виолончели и камерного оркестра «Семи слов Христа на кресте» Гайдна – эту версию Владимира Тонха она впервые услышала от виолончелиста. Ориентиром же были «Семь слов» Генриха Шютца, откуда Губайдулина взяла краткую цитату-символ. Голоса солирующих инструментов композитор персонифицировала: виолончель – жертва, Бог-Сын, баян – Бог-Отец; струнные – Святой Дух.

Фридрих Липс и София Губайдулина познакомились в 1975-м. Он – страстный энтузиаст своего инструмента, инициировавший создание нового репертуара для баяна, она – открытая к неизведанным тембрам, готовая использовать их в непривычном контексте, создавать новую звуковую реальность. Уже в 1978-м появится первое посвященное Фридриху Липсу сочинение – "De profundis" для баяна. Далее последуют другие посвящения: партита «Семь слов» (1982), соната для баяна "Et exspecto" («В ожидании», 1987), концерт «Под знаком Скорпиона» для баяна с оркестром (2003). Конечно же Фридрих Липс был их первым исполнителем, не менее важно и то, что он ввел сочинения в концертный обиход.

В одном из интервью баянист, вспоминая начало своего сотрудничества с Софией Губайдулиной, отметил:

«Она почувствовала в нашем маленьком инструменте вселенское звучание. И в тот момент ей был нужен новый тембр. Когда я выучил Et exspecto и играл его ей в подвале Гнесинского института, мы о многом говорили, и вдруг она произнесла: “Знаете, за что я люблю это чудовище? За то, что оно дышит”».

Для Фридриха Липса писали и другие композиторы – Эдисон Денисов, Роман Леденев, Ефрем Подгайц, Татьяна Сергеева, Александр Журбин… В послужном списке музыканта – свыше 80 премьер, 40 дисков с записью оригинальных сочинений и транскрипций. Благодаря Липсу баян стал полноправным инструментом на академической сцене.

Таким же неуёмным пропагандистом новой музыки был и Владимир Тонха. Знали они друг друга давно. Когда в 1967-м лауреат Всероссийского конкурса студентов музыкальных училищ, выпускник Магнитогорского училища Фридрих Липс поступил в Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки), Тонха здесь уже преподавал. В 1971-м свой класс получит и студент последнего курса института, победитель Международного конкурса в Клигентале (Германия, 1969) Фридрих Липс, учебу завершит у Сергея Михайловича Колобкова, у него же пройдет аспирантский курс (1974), с 1996-го, уже в звании профессора, возглавит кафедру народных инструментов, с 2004 года является заведующим кафедрой баяна и аккордеона.

Преподавательскую работу музыкант всегда совмещал с интенсивной концертной деятельностью. Ему аплодировала публика зала Консертгебау в Амстердаме, Линкольн-центра в Нью-Йорке, Кеннеди-центра в Вашингтоне, Сантори-холла в Токио. Он гастролировал в Канаде и Китае, Австрии, Германии и Дании, в Испании, Италии и Франции, множество концертов дал на московских сценах. В 2002-м Всероссийская газета «Музыкальное обозрение» объявила Фридриха Липса «Музыкантом года», в 2008-м Союз композиторов Москвы наградил его золотой медалью, в 2010-м Лондонская академия музыки избрала его почетным профессором.

Среди призов Фридриха Липса есть и престижная премия “Diapason d'Or” от парижского журнала «Камертон», присужденная баянисту, Владимиру Тонха и Юрию Николаевскому в 1991 году за диск с записью партиты «Семь слов» Софии Губайдулиной.

23 ноября 1993 года обладатели “Diapason d'Or” исполнили «Семь слов» в Большом зале Петербургской филармонии.

И. Р.