Сержан Татьяна Юрьевна – певица, сопрано.

В интервью 2012 года для портала OperaNews.ru Татьяна Сержан, певица с успешной западной карьерой, но едва знакомая русской публике, так вспоминает о своих первых шагах по направлению к музыке:

«В Петрозаводске, где я родилась и провела детство, был Музыкально-Драматический театр и Финский драматический театр, на сцене которого проходили иногда и симфонические концерты. Филармония в те годы ещё ютилась в старом деревянном здании. Но своё первое детское впечатление от классической музыки даже не вспомню. Если честно, музыкантов в семье никого не было, и я не рвалась. Мечтала стать микробиологом. Занималась даже не в музыкальной школе, а в кружке по классу фортепиано. Вообще, всему, что умею, я обязана педагогам, которые попадались на моём пути и направляли очень настойчиво».

Своих учителей – всех – Татьяна называет поименно, и благодарна каждому. Кружковской учительнице, которая настояла на поступлении в Петрозаводское музыкальное училище, куда абитуриентка не прошла на фортепианное, но поступила на дирижерско-хоровое отделение. Училищному педагогу, который едва ли не за руку привез студентку на экзамены в Ленинградскую консерваторию. Федору Михайловичу Козлову – у него в 1992-м Сержан получила диплом хорового дирижера, Екатерине Громовой-Мануховой – у нее в 1996-м окончила вокальный факультет.

Признательна певица и концертмейстеру Валентине Обидиной, которая работала в классах Громовой и Георгия Заставного. Валентина Витальевна, заметив вокальные проблемы Татьяны Сержан, привела начинающую артистку к Георгию Васильевичу Заставному, и оба они занимались с Сержан абсолютно бескорыстно не только в первые постконсерваторские годы, когда певица была солисткой Оперной студии, но и позже, когда она пришла в Детский музыкальный театр «Зазеркалье».

Начало пути не предвещало грядущей славы. Хотя на сцене Оперной студии были Виолетта (еще в студенческие годы), Мюзетта, Фьордилиджи, но прослушивание в Академию молодых певцов оказалось безрезультатным – Сержан не приняли. А участие в нескольких конкурсах в России – безуспешным: конкурсантка ни разу не дошла до финала.

Первая удача приходит в «Зазеркалье» (2000–2002). Кроме партии Джульетты в «Сказках Гофмана» Оффенбаха (ввод), Татьяна Сержан поет Мими в премьерной постановке «Богемы» и в 2002-м получает «Золотую маску» – высшую национальную театральную премию. На вручение прилетает в Москву из Италии, где надолго задержится после Конкурса имени Виотти. Поехать на международный конкурс в итальянский Верчелли в 2001 году Татьяну Сержан убеждают друзья, она рискнет и наконец-то дойдет до финала, выступив в заключительном концерте с оркестром (это была мечта). Получит даже не премию, а диплом, но на русскую певицу обратят внимание, предложат стажировку в Пьемонтской академии вокала в Турине у Франко Маттиуччи (2002–2003) и, почти сразу, – партию Леди Макбет в опере Верди в Туринском королевском театре. Сержан поет во втором составе, в первом среди участников – Лео Нуччи. Певца она слушает с восхищением, не подозревая, что вскоре выйдет с ним на одну сцену. Среди партнеров Татьяны Сержан окажутся и другие титулованные артисты разных поколений – Руджеро Раймонди, Ферруччо Фурланетто, Йонас Кауфман, а Леди Макбет на ближайшие годы станет визитной карточной русской сопрано. В этой роли она выйдет на сцены нескольких итальянских театров, Леди Макбет споет в Театре «Ла Скала», в Венской государственной опере и на Зальцбургском фестивале, где постановкой дирижировал Риккардо Мути. С ним Татьяне Сержан доведется петь Леди Макбет и солировать в Реквиеме Верди с Чикагским симфоническим оркестром, исполнить в Римской опере еще несколько титульных вердиевских оперных партий – Лукрецию Контарини («Двое Фоскари»), Абигайль («Набукко»), Эльвиру («Эрнани»), а также Норму в опере Беллини.

Татьяне Сержан аплодировала публика Театра Елисейских Полей, Чикагской лирической оперы, театров «Реал» в Мадриде и «Лисео» в Барселоне, фестивалей в Вербье, Брегенце, Равенне и Флоренции («Музыкальный май»), оперных домов Германии, в том числе – Немецкой оперы в Берлине и Баварской оперы в Мюнхене. Ее репертуар дополнился партиями Донны Эльвиры в «Дон Жуане» Моцарта, Фрейи в «Золоте Рейна» Вагнера, Тоски в одноименной опере Пуччини, Мадлен в «Андре Шенье» Джордано, Сусанны в опере Хиндемита «Святая Сусанна», но они не затмят ее славы вердиевской певицы.

В операх Верди Татьяна Сержан дебютирует и на главных отечественных сценах. В 2019-м она споет Амелию в «Бале-маскараде» в Большом театре, но еще в 2013-м исполнит Леонору в концертной версии «Трубадура» в Мариинском театре. Солисткой этой труппы она становится в 2014 году. В спектаклях по-прежнему главными остаются вердиевские героини – Абигайль, Одабелла («Атилла»), Амелия Гримальди в «Симоне Бокканегра» и Леонора в «Трубадуре» (за обе эти партии в 2016-м певица получила премию российских критиков “Casta Diva”), Амелия в «Бале-маскараде» и Донна Леонора в «Силе судьбы», Елизавета Валуа («Дон Карлос»), Аида, Дездемона в «Отелло» и Алиса Форд в «Фальстафе». Поет она и Леди Макбет в «Макбете». Но и Лизу в «Пиковой даме», Норму, Тоску, Манон Леско, Сантуццу в «Сельской чести», Адриану Лекуврёр в одноименной опере Чилеа, Кассандру в «Троянцах» Берлиоза. Критики неизменно отмечают мощь дарования певицы, ее сильный, при этом способный на тончайшее пиано голос, ее актерский талант, помогающий создавать убедительные образы.

Солисткой Мариинского театра Татьяна Сержан выступила в Петербургской филармонии пока лишь однажды: 7 декабря 2016 года с коллегой по труппе Романом Бурденко она разделила вокальный вечер в Малом зале, завершившийся дуэтами из опер Верди, аккомпанировала Ирина Соболева. Но с 1990-го певица принимала участие в отдельных программах Большого зала: исполнила небольшую партию Каторжницы в концертной версии оперы Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», представленной 12 и 14 сентября 1996 года под управлением Мстислава Ростроповича (встречу с ним называет везением), солировала в хоровом концерте «Ангел вопияше» Чеснокова в программе Хора любителей пения им. Елизаветы Кудрявцевой (1990), в Реквиеме Моцарта с оркестром «Санкт-Петербургский Моцартеум» под управлением Андрея Петренко (1998), в «Мессии» Генделя с СПбГАСО (1997) и в «Рождественской оратории» Баха с Академическим симфоническим оркестром филармонии (2001), которыми дирижировал Равиль Мартынов.

И. Р.