Леднёв Федор Юрьевич – дирижер.

«Я очень люблю тот момент, когда получаю и открываю новую партитуру. Всегда жду его с нетерпением. А если знаю, что мне предстоит осуществить премьеру, то испытываю даже некое нервное возбуждение. … Этот момент создания музыки из знаков у себя в голове – первый важный. Второй – когда ты приходишь в оркестр и начинаешь сопоставлять то, что у тебя в голове, с тем, что звучит на самом деле… Концерты я люблю меньше… Аплодисменты совсем не люблю», – так ответил на вопрос об удовольствии от профессии Федор Леднёв в большом интервью Ярославу Тимофееву для журнала «Музыкальная жизнь». Такой, скорее нетипичный для дирижера подход, во многом определил и репертуар Леднёва – это прежде всего новая музыка, хотя, разумеется, есть в нем и множество известных партитур.

Он родился в Минске, здесь учился в школе-десятилетке при консерватории, но еще подростком знал, что продолжит обучение в Ленинграде – на это Леднёва с первых школьных лет настраивала его учительница по дирижированию Таисия Александровна Миронова. Санкт-Петербургскую консерваторию Леднёв окончил с двумя дипломами: в 1995-м – как хоровой дирижер, в 1998-м – как оперно-симфонический. Оба диплома защищал под руководством Александра Титова.

Вместе с друзьями-хоровиками Федор Леднёв на протяжении 15 лет пел в замечательном Вокальном ансамбле "ReMake", с которым исполнил множество программ, в том числе и в Малом зале филармонии. Одна из них называлась «От Монтеверди до Монте-Карло», и это конструкция – «от и до» хорошо в целом подходила для описания репертуара группы: от Глинки, Мусоргского и Чайковского до Петрова и Десятникова, от Баха, Брамса и Моцарта до Леннона и Маккартни. Пел Леднёв и в программах Российского ансамбля старинной музыки Владимира Шуляковского, участвовал в концертных исполнениях опер «Орфей» Монтеверди (титульная партия, Большой зал, 2002), «Эней в Лацио» Сарти (Латин, Малый зал, 2000), в 2001-м на камерной сцене филармонии солировал в «Страстях по Иоанну» Пярта, в 2003-м исполнил «Зимние песни» Бриттена для тенора и фортепиано.

Одновременно с 2002 года в Малом зале он выступал за пультом Ансамбля новой музыки "eNsemble", основанного при Институте «Про Арте». В его программах звучали Ксенакис, Варез, Кагель, Булез (монографический вечер, 2010), новые сочинения российских и зарубежных авторов, в том числе и специально написанные для проекта композиторского конкурса (или, скорее, «турнира») «Пифийские игры».

Опыт Федора Леднёва в освоении новых партитур, а главное, любовь к ним, сделали дирижера незаменимым партнером фестивалей современной музыки. Завоевав репутацию музыканта, отвечающего за каждый жест, ноту и звук в своих программах, он стал постоянным участником знаковых проектов Фестиваля «Звуковые пути», в рамках которого в Малом зале филармонии дирижировал монографией Дьёрдя Лигети, камерными операми «Император Атлантиды, или Смерть отрекается» Виктора Ульмана (опера была написана в концлагере Терезиенштадт), «Не напрасно» (по роману Солженицына «Архипелаг ГУЛАГ») Франца Йохана Херферта, «Такая жизнь» (по стихам, прозе и жизни Хармса) Александра Радвиловича.

Современники были и в программах дирижера в Большом зале филармонии. Уже во время дебюта, студентом последнего курса, 1 февраля 1998-го наряду с Фортепианным концертом Прокофьева (№ 1) с Петром Лаулом, ариями из опер с солистами Михайловского театра, за пультом Академического симфонического оркестра он продирижировал Симфонией Аркадия Агабабова. Позднее исполнял здесь сочинения, в том числе премьеры петербуржцев Владислава Успенского, Алексея Мыльникова, Михаила Крутика, Владимира Сапожникова, Ольги Петровой, Ирины Цеслюкевич, часто – в концертах дневных детских и «семейных» абонементов, соединяя их с музыкой Гайдна, Моцарта, Яначека, Сметаны, Штрауса, Грига, Римского-Корсакова, Стравинского… В январе 2010 года под его управлением впервые в Петербурге прозвучал Концерт-фантазия для флейты с оркестром «Повелитель крыс» Джона Корильяно, в феврале 2019-го – Скрипичный концерт Филипа Гласса «Американские времена года», солировал Михаил Яковлев. С 2007 года Федор Леднёв стал постоянным дирижером Конкурса композиторов имени Андрея Петрова, в финале которого представлял сочинения, только что вышедшие из-под пера конкурсантов.

С Академическим симфоническим оркестром филармонии и Государственным академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербурга он исполнял в Большом зале и классику. Это были вечера венской музыки (Иоганн Штраус, Брамс, Шуберт), программа из Дворжака (Симфоническая поэма «Голубок» и Симфония «Из Нового Света») и Шумана (Виолончельный концерт с Алексеем Стадлером).

В последние годы Леднёв ожидаемо стал участником филармонического проекта «Слушаем новое». В феврале 2023-го под его управлением впервые в Петербурге прозвучало сочинение Анатолия Королева “Verification”, также в программе были Моцарт и Стравинский (Сюита из «Жар-птицы»).

С 2019 года Федор Леднёв является дирижером оркестра Теодора Курентзиса "musicAeterna". Определяя свой статус в этом коллективе, подчеркивает: «Соглашаясь на сотрудничество, я сразу определил для всех и для себя, что я командный игрок. Я выполняю те функции, которые необходимы этому оркестру. Я не позиционирую себя как второй дирижер или как дирижер рядом с Теодором. Это оркестр Теодора, а я ему помогаю». При этом с "musicAeterna" он немало записывается и выступает на разных площадках.

И всё же кажется, что петербуржец Леднёв пока гораздо более востребован за пределами Санкт-Петербурга. C 2022 года он является дирижером Нижегородского театра оперы и балета. В 2019-м он стал лауреатом премии «Золотая маска» в составе творческой группы создателей балета «Пахита» в театре «Урал Опера Балет» (Екатеринбург). Вторую «Золотую маску» (номинация «Лучшая работа дирижера. Опера») получил за оперу «Замок герцога Синяя Борода» Бэлы Бартока, поставленный в Пермском театре имени Чайковского (2023). Здесь же, в Перми, был дирижером-постановщиком оперы «Похождения повесы» Игоря Стравинского, участником постановок "MedeaMaterial" Паскаля Дюсапена и «Носфераты» Дмитрия Курляндского. В Московской филармонии и на других столичных сценах Леднёв дирижирует концертами циклов «Другое пространство. Continuo» и «Вещь в себе», за пультом разных коллективов, в числе которых Российский национальный оркестр, ГАСО имени Светланова, появляется в залах Московской консерватории и Зале «Зарядье». Большой отклик получила представленная им российская премьера «Учения о гармонии» Джона Адамса в рамках Крещенского фестиваля Московского театра «Новая опера» (2023).

С оркестром и хором этого театра Леднёв выступил в Большом зале Петербургской филармонии в ноябре 2024 года с изысканной и необычной программой. В ней были не только редко звучащие сочинения Брукнера (Кантата "Helgoland" и Псалом № 150), но и музыка его ученика Ханса Ротта. Гений, во многом предвосхитивший находки, известные нам по творчеству Густава Малера, Ротт прожил лишь 25 лет и умер в психиатрической клинике, а его музыка, долго оставаясь совершенно неизвестной, стала открытием в Европе уже в 1990-е годы. В Петербурге Симфония и Сюита для оркестра Ханса Ротта были исполнены впервые.

О. Р.