Аркадьев Михаил Александрович – пианист, дирижер.

Пианист, композитор, дирижер, автор научных работ по теории музыки – всего этого родители Аркадьева для сына не планировали. Хотя его дед был музыкантом, скрипачом Большого театра (до ареста и ссылки в 1938-м), в музыкальную школу Михаила в детстве не отдали. Да и не до того было, в 1965–1968 отец работал на Кубе, куда забрал и семью. «Жизнь на Кубе меня сделала внутренне свободным, по-латински романтичным, свободным в том числе от атмосферы советской школы, от советского ощущения цвета времени и пространства, но в то же время навсегда лишила меня способности к стандартной социализации, и это повлияло на всю мою жизнь», – напишет Аркадьев позднее.

Пианино появилось в их доме, когда ему было уже 12 лет. Начинал сам, с многочасовых импровизаций. Затем брал уроки у Анны Артоболевской, в 16 лет поступил в училище при Московской консерватории в класс Якова Мильштейна. В 1983-м окончил основной курс, а в 1988-м – аспирантуру Российской академии музыки имени Гнесиных. Здесь же брал уроки по композиции у Альфреда Шнитке и Романа Леденева.

С конца 1980-х Михаил Аркадьев начинает концертировать, в том числе за рубежом, становится музыкальным директором фестиваля «Русские вечера» в немецком городе Морзум. А в 1990-м состоится встреча, определившая гастрольный график пианиста более чем на десятилетие: в Москве его знакомят с молодым баритоном Дмитрием Хворостовским.

«Это было чудо, – вспоминает Аркадьев, – уже при первой встрече сразу стало ясно, что мы будем работать вместе. Энергетика, профессионализм, владение материалом – всё оказалось настолько близким».

Первый совместный концерт они дают в Смоленске 22 марта 1990 года. Последний – 23 августа 2003-го в Челябинске. Между этими двумя датами будет более 120 выступлений буквально по всему миру. Камерные программы Хворостовского–Аркадьева слышали в Карнеги-холле в Нью-Йорке, Вигмор-холле, Барбикан-холле и Альберт-холле в Лондоне, в зале Плейель в Париже, в венском Мюзикферайне, Берлинской филармонии и еще на десятках сцен Европы, Азии, США, Австралии и, конечно, России.

В Ленинградской филармонии музыканты впервые появляются вместе летом 1990-го: 20 июня – в Малом зале, 23-го – в Большом. Здесь Хворостовский уже пел под аккомпанемент других пианистов, но теперь, до 2001 года будет выступать с камерными программами только с Аркадьевым – петь романсы Чайковского, Рахманинова, цикл Мусоргского «Песни и пляски смерти», итальянские арии. Исполняют они и Георгия Свиридова – с композитором Михаил Аркадьев начал сотрудничать еще до знакомства с Хворостовским, а уже вместе они работали над циклами «Отчалившая Русь», «Петербург» (посвящен Хворостовскому).

Еще в июне 1993-го в концерте Хворостовского в Астрахани Аркадьев дебютирует как дирижер. В дальнейшем эта профессия станет занимать музыканта все больше. Под его управлением идут оперы «Травиата», «Риголетто», «Кармен», «Золотой петушок» и «Царская невеста» – в московской «Геликон-опере», Пермском театре оперы и балета, в Волгоградской оперной антрепризе, где в 2002–2004 Михаил Аркадьев занимал пост главного дирижера. В 2007–2011 он возглавляет Тихоокеанский симфонический оркестр во Владивостоке, с 2018-го – Камерный оркестр Смоленской филармонии.

В Петербургской филармонии музыкант не дирижировал. В Большом зале без Хворостовского он выступил лишь один раз: в 2004 году в программе Владимира Минина и его Камерного хора Аркадьев солировал в «Вальсах» Брамса (версия для двух фортепиано и хора). В Малом зале в 2003 году состоялся сольный концерт пианиста. Здесь же Михаил Аркадьев несколько раз аккомпанировал разным певцам – басу Владимиру Байкову, американской сопрано Анне Фиделиа и российской сопрано Марии Литке, которая исполнила в том числе и вокальный цикл самого Михаила Аркадьева.

Сочинять он продолжал всю жизнь, с училищных времен. Опусы Аркадьева звучали в России, Франции, Германии, Израиле. Также еще в юности он попробовал себя в необычном для студента музыкального училища амплуа – ведущего философского семинара. Сегодня Аркадьев – автор нескольких изданных книг по философии: «Лингвистическая катастрофа», «Язык и специфика человеческого бытия», «Креативное время, "археписьмо" и опыт Ничто» и других. Активно он публикуется и как автор работ по теории музыки, среди них – «Метроритм и артикуляция в творчестве Баха», «Хроноартикуляционные структуры новоевропейской музыки и фундаментальные проблемы ритма»…

О. Р.