«Невское время», 8 декабря 2000

Его любит вся Россия

– С таким голосом я бы покорил весь мир, – признался Сергей Лемешев, впервые услышав молодого артиста. Предсказание великого певца оказалось пророческим. Юрия Марусина знает весь мир и любит вся Россия. Он подлинный народный артист, преемник традиций русской вокальной культуры, традиции Собинова, Печковского, Лемешева. Сегодня ему исполнилось 55 лет.

Он родился и вырос на Урале, в армии служил в пограничных войсках Северо–Запада. Затем ансамбль песни и пляски, прослушивание в Ленинградской консерватории, класс выдающегося педагога Ольховского.

С третьего курса Марусин – солист Малого оперного театра. Затем участие в международных конкурсах, победа и золотая медаль на самом престижном – в Верчелли (Италия), стажировка в прославленной Ла Скала, дебют на ее сцене в опере Верди «Симон Бокканегра» в ансамбле с Гяуровым, Френи, Капучилли. С 1982 года Марусин – ведущий солист Мариинского театра, куда его пригласил Юрий Темирканов.

В искусстве Марусина покоряет прежде всего редкая красота лирико-драматического тенора – звонкого, мощного, полетного и, конечно же, самобытная, индивидуальная манера пения, полная пульсирующей страстности и душевной глубины. Он поет самозабвенно и горячо, всем «нутром», как любил говорить Шостакович. По всей вероятности, именно это качество привлекло к певцу внимание К. Аббадо, пригласившего Марусина в цитадель бельканто – театр Ла Скала. После Собинова ни один русский тенор не пел столько в Ла Скала – семь премьер, оперы Верди, Пуччини, Мусоргского, Римского–Корсакова, Яначека. Крайне придирчивая итальянская критика восторженно оценила русского певца. Он был удостоен звания лучшего иностранного певца года, золотой медали Верди – Тосканини.

Перед ним открылись выгодные предложения жить и работать за границей, чем воспользовались многие выдающиеся певцы. Но Марусин предпочел остаться русским артистом, как и Собинов – «петь своему родному русскому народу». Диапазон творчества артиста широк и разнообразен: от Ленского и Вертера до Германа и Отелло. После Лемешева это, пожалуй, лучший наш Ленский, сочетающий поэтическую одухотворенность, благородную красоту пения и сценическую выразительность.

Одна из лучших в репертуаре Марусина партия Германа. Интерпретация артиста восхищает трагической наполненностью, глубиной и силой воздействия в единстве пения и сценической игры. Не случайно после выступления в Ковент–Гардене английская пресса сравнила его искусство с творчеством великого Лоуренса Оливье.

Искусство Марусина известно в США, Испании, Греции, Финляндии, Японии, Австрии (шесть сезонов в Венской опере) и других странах.

Юрий Марусин в расцвете творческих сил, в прекрасной вокальной форме, и мы еще раз убедились в этом на недавнем сольном концерте певца в Большом зале Филармонии имени Д. Д. Шостаковича. Очень жаль, что артист до обидного мало занят в текущем репертуаре Мариинского театра. В его творческих планах – партия Отелло в опере Верди.

Герман Поплавский