Дунаевский Исаак Осипович – композитор, автор песен, оперетт, музыки к кинофильмам.

В 2000 году к 100-летию Исаака Дунаевского Малый зал Петербургской филармонии провел необычный концерт, идея которого родилась почти случайно. Представители хора Петербургской синагоги сообщили о недавно найденном духовном сочинении деда композитора – кантора Одесской синагоги Симона Авраама Дунаевского. Обстоятельства находки были изложены столь подробно, что не давали ни малейшего повода усомниться в ее подлинности. Так оформилась концепция юбилейного вечера 30 января 2000 года, соединившего имена двух Дунаевских – деда и внука, неожиданно обретшего музыкальные корни: Литургия Симона Авраама Дунаевского прозвучала в I отделении в исполнении хора Большой хоральной синагоги под управлением Анатолия Рыбалко, а во II отделении музыку Исаака Дунаевского исполнил Эстрадно-симфонический оркестр под управлением Станислава Горковенко. Правда, перед самым выходом на сцену руководитель синагогального хора сообщил об отсутствии доказательств того, что автор литургии – дед, а не однофамилец знаменитого советского композитора. Но в переполненный зал уже дали свет, дверь для выхода ведущей на сцену была открыта, и концерт прошел в заявленном формате.

Сочинял ли втайне от чужих глаз, в перерывах между службой в банке и занятиями коммерцией, музыку сын одесского кантора Осип Симонович Дунаевский, неизвестно. Но все пять его сыновей стали музыкантами, а имя Исаака Дунаевского сохраняется в афишах концертных залов и плейлистах радиопрограмм до сегодняшнего дня.

Музыкальное образование Исаак Дунаевский получил в Харьковской консерватории (семья переехала из Полтавской губернии в Харьков в 1910-м), где посещал класс скрипки и композиции, совмещая занятия с учебой в гимназии. Для получения серьезной профессии он окончил юридический факультет Харьковского университета, но для жизни выбрал профессию несерьезную: играя в оркестре городского драматического театра, начал сочинять музыку к спектаклям.

В 1924 году молодой музыкант перебрался в Москву, сотрудничал со столичными театрами, а в 1929-м обосновался в Ленинграде. Здесь в декабре 1928 года на Петроградской стороне, в здании бывшего Народного дома, открыли эстрадный театр «Мюзик-холл», а Дунаевского пригласили стать его художественным руководителем и дирижером. Это был период, когда советское музыкальное искусство стало пристальной заботой государства, всевозможными циркулярами регламентирующего идеологию репертуара, чтобы приблизить его к запросам новых советских слушателей. «Мюзик-холл» и был призван стать местом досуга, доступного широким массам. Но надежд не оправдал, оказался слишком свободным, слишком талантливым, и в 1937-м, с новой волной идеологического давления, был закрыт, как рассадник тлетворного буржуазного искусства.

Исаака Дунаевского тоже упрекали в подражании Западу, особенно Голливуду. Но к этому времени его популярность была уже поистине всенародной. Слава обрушивается на композитора после музыкальной кинокомедии «Веселые ребята», ее снимает в 1934 году на Мосфильме режиссер Григорий Александров. На главную роль был приглашен Леонид Утесов, который и порекомендовал режиссеру своего коллегу по ленинградскому «Мюзик-холлу» Исаака Дунаевского. Еще одним открытием фильма стала исполнительница главной женской роли Любовь Орлова, песни Дунаевского она будет исполнять не только в фильмах, но и в концертах, в том числе в Большом зале Ленинградской филармонии. Триумф «Веселых ребят» распространится за пределы страны. А Дунаевский напишет музыку к новым фильмам Александрова – «Цирк», «Волга-Волга», «Светлый путь», «Весна», будет работать и с другими режиссерами. В его фильмографии – 16 картин. Одним из самых знаменитых станет фильм Владимира Вайнштока «Дети капитана Гранта» (1936). Музыка окажется настолько хороша, что режиссер Станислав Говорухин в своем телефильме «В поисках капитана Гранта» по роману Жюля Верна, снятом в 1985 году, воспользуется знаменитой увертюрой Исаака Дунаевского.

Работа в кино отнимает много времени, в 1934-м Дунаевский оставляет должность в «Мюзик-холле» и фактически живет на два города. Кроме музыки к фильмам он сочиняет песни, пишет оперетты (всего их 10), которые с успехом идут на сцене Театра музыкальной комедии, а фрагменты из них часто звучат в концертных программах в Большом зале в период блокады.

Два первых авторских концерта Дунаевского пройдут в Филармонии весной 1937 года, когда он ненадолго займет пост председателя Союза композиторов Ленинграда. В программах принимают участие джазовый оркестр Якова Скоморовского, взрослые и детские хоровые коллективы, известные певцы и актеры, снимавшиеся в фильмах с музыкой Дунаевского, – Николай Черкасов и Любовь Орлова. За пультом Филармонического оркестра стоит сам композитор. На свои следующие авторские вечера в 1952 (дважды), 1954 и 1955 годах Исаак Дунаевский приезжает уже из Москвы (сюда переедет в начале войны в 1941-м) и дирижирует вторым Симфоническим оркестром филармонии (в 1952-м еще БСО радио). Последний из концертов состоится 9 мая 1955 года, за полтора месяца до ранней смерти композитора.

Вечер памяти Дунаевского состоится в Большом зале с запозданием на 13 лет, 19 мая 1968 года. Здесь будет звучать не только музыка: с воспоминаниями выступят Василий Соловьев-Седой и Николай Янет, поставивший оперетту Дунаевского «Дороги к счастью» (последняя предблокадная премьера Театра музыкальной комедии), Любовь Орлова и Григорий Александров, с сотрудничества с которыми началась слава Исаака Дунаевского.

И. Р.