Комацу Казухико / Kazuhiko Komatsu /小松和彦 – японский дирижер.

Дирижерскому искусству Казухико Комацу учился в Колледже «Тохо Гакуэн» у его основателя Хидэо Сайто – важнейшей фигуры в становлении европейского музыкального образования в Японии. Как и его учитель, Комацу продолжил образование в Германии – стажировался в качестве дирижера-ассистента в Рейнской опере.

Европейских традиций Казухико Комацу будет придерживаться и в своей педагогической деятельности в качестве профессора Университета искусств Осаки, и в работе с публикой, стремясь воспитать из нее осознанную филармоническую аудиторию, и, конечно, в дирижерской практике, гибко сочетая в программах западную классику и японских композиторов.

В Японии Казухико Комацу был удостоен нескольких национальных премий и высоко ценился как музыкант с международной репутацией. Помимо выступлений с Симфоническим оркестром NHK и другими коллективами страны, он стоял за дирижерским пультом европейских оркестров – Венгерского, Бергенского филармонических, Пражского филармонического, с которым у музыканта сложились особенно тесные контакты: Комацу пригласили сюда в 2006-м на празднование 250-летия со дня рождения Моцарта, вместе они записали диск с Симфонией № 9 Дворжака и «Влтавой» Сметаны.

В биографических статьях о дирижере, доступных на сайтах американской компании Naxos и артистического агентства “Japan Arts”, отдельно упоминается его дебют в 2004 году «со всемирно известным российским филармоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии». Речь идет о Заслуженном коллективе, с которым Казухико Комацу выступил в Большом зале 25 января 2004 года. В программе были поэма «Стенька Разин» Глазунова, Фортепианный концерт Шумана (солировала Ирина Чуковская) и Симфония № 2 Сибелиуса.

Но дебют Казухико Комацу в Большом зале Петербургской филармонии случился гораздо раньше и с другим коллективом – Академическим симфоническим оркестром. Впервые дал концерт за его пультом в апреле 1994-го, а потом выступал еще несколько раз, всегда весной – в апреле 1996-го (два концерта), в апреле 1997-го и в мае 2000 года.

Уже в первый приезд Комацу познакомил аудиторию с Симфонией «Будда» Коичи Киши (1909–1937). В фигуре этого композитора, прожившего всего 28 лет, Казухико Комацу видел идеальное воплощение синтеза национальной и европейской традиций. Учившийся в Европе, Коичи Киши исполнил премьеры Симфонии «Будда» и Cюиты «Японские зарисовки» за пультом Берлинского филармонического оркестра в 1934 году, тогда же на лейбле Victor была сделана запись. По-немецки автор указал и названия частей Сюиты: «Рыночная суета в японском городе» (“Markttrubel in einer japanischen Stadt”), «Ночные мелодии» (“Melodien einer Nacht”), «Зловещие маски» (“Unheimliche Masken”) – впечатление от масок Театра Но, «Народный праздник» (“Volksfest”). Две из них (I часть и финал) Казухико Комацу представил петербургской филармонической публике в 1997 году.

Звучала в его здешних программах и музыка другого соотечественника: Скрипичный концерт Юдзо Тоямы, солировал Александр Шустин. Но всё же основу филармонических вечеров японского дирижера составила европейская музыка: увертюры Моцарта и Россини, инструментальные концерты Моцарта ( Полина Осетинская), Бетховена ( Николай Ивановский), «Поэма» Шоссона и «Цыганка» Равеля (с тем же Шустиным), симфонии – «Фантастическая» Берлиоза (1996), «Итальянская» Мендельсона (2000). Рискнул Казухико Комацу исполнить в дебютном концерте и Симфонию № 5 Шостаковича.

Шостакович – Скрипичный концерт № 1 с Максимом Федотовым – вошел в программу дирижера с Заслуженным коллективом 26 февраля 2006 года. Это второе выступление с ЗКР стало последним в петербургской биографии Казухико Комацу. Тот вечер он открыл «Рассветом на Москве-реке» Мусоргского в оркестровке Шостаковича и завершил Симфонией № 3 Сен-Санса.

И. Р.