Персоны

Симфонический оркестр NHK (Токио, Япония)

Основан в 1926

Биография

Симфонический оркестр NHK (Токио, Япония) / NHK Symphony Orchestra / 交響楽団

В январе 2026 года японский симфонический оркестр NHK начал цикл концертов к своему 100-летию. Вековой юбилей музыканты встретили с солидным багажом: это репутация лучшего коллектива страны, внушительный список дирижеров и солистов с мировым именем, выступавших с коллективом в разные годы, масштабная дискография, обширная гастрольная карта, охватившая несколько материков… В России оркестр побывал пока лишь однажды, в апреле 2003 года. Но русский, даже петербургский «след» в его биографии появился в самом начале существования коллектива.

Старейший профессиональный симфонический оркестр Японии был основан в 1926 году как Токийский новый симфонический оркестр дирижером и композитором Хидемаро Коноэ. Потомственный музыкант, Коноэ получил образование не только в Токио, но и в Европе – Париже, Берлине, успел поработать ассистентом немецкого маэстро Эриха Клайбера, а вернувшись в Японию начал активно знакомить соотечественников с европейской музыкой, которая прежде здесь не звучала. Поддержку Хидемаро Коноэ оказывал его бывший учитель, тоже большой энтузиаст и популяризатор европейской культуры в Японии, основатель японской композиторской школы и Японского музыкального общества Косаку Ямада. Но сам Коноэ говорил, что его новый оркестр ни за что не добился бы результатов, если бы… не «русская революция»!

Соратниками японского дирижера действительно стали два музыканта, бежавшие из постреволюционной России. Это Иосиф Кёниг и Николай Шиферблат – бывшие артисты Академического квинтета Петроградской филармонии. Ансамбль, существовавший при филармонии первые два сезона, со временем лишился почти всех артистов – все, кроме пианистки Стефании Банцер, эмигрировали из страны. Кёниг и Шиферблат в 1923-м переехали в Харбин, а в 1925-м – по приглашению Косаку Ямады – в Токио, где и включились в создание симфонического коллектива. Иосиф Кёниг занимал позицию штатного дирижера Токийского Нового симфонического оркестра до 1929 года, Шиферблат был концертмейстером (1926–1929), а с 1929-го до 1936 года – дирижером. Их опыт, знание традиций европейской и русской музыки сыграли важную роль в становлении коллектива.

Первые значительные достижения оркестра связывают с именем и другого иностранца, тоже выкинутого из своей страны политической катастрофой. Это выпускник Венской музыкальной академии Йозеф Розеншток. До прихода к власти нацистов он был руководителем целого ряда немецких коллективов – симфонических и оперных. С 1933-го, после запрета выступать перед «арийской публикой», возглавлял оркестр так называемого «Культурного союза немецких евреев», а в 1936-м эмигрировал в Японию, где сразу получил пост главного дирижера Токийского Нового симфонического. Именно в его трактовках японская публика впервые услышала многие сочинения Малера, Рахманинова, Равеля, Бартока, Прокофьева, Стравинского

В послевоенные годы на концерты с Токийским коллективом приезжали Герберт фон Караян, Эрнест Ансерме, Пьер Булез. В 1951-м оркестр перешел в штат японской телерадиовещательной компании NHK (Nippon Hōsō Kyōkai) и сменил название. Кадровая политика симфонического оркестра NHK с тех пор строится практически по неизменному принципу: постоянными штатными дирижерами здесь являются японские музыканты (наиболее длительный контракт был у Хироюки Иваки, который работал с оркестром в 1969–2006), главными, главными приглашенными и почетными дирижерами – именитые иностранцы. Среди них – Вольфганг Заваллиш (в 1967–1994 – главный приглашенный, позднее – дирижер-лауреат), Герберт Бломстедт (почетный дирижер в 1986–2016, также сохраняет позицию пожизненного дирижера-лауреата), Владимир Ашкенази (музыкальный директор в 2004–2007), Андре Превин (главный приглашенный в 2009–2012, почетный приглашенный в 2012–2019), Пааво Ярви (главный дирижер в 2015–2022, с тех пор – почетный дирижер).

Звание «пожизненного музыкального руководителя» оркестра NHK сохраняет с 2003 года и швейцарец Шарль Дютуа, в 1996–1998 он был главным дирижером коллектива, в 1998–2003 – музыкальным директором. Именно в этот последний год своего постоянного сотрудничества с японским оркестром, в апреле 2003-го, Дютуа дал с ним по одному концерту в Большом зале Московской консерватории и Большом зале Петербургской филармонии.

Программы несколько отличались. В Москве Дютуа представил «Фантастическую симфонию» Берлиоза, в Петербурге ограничил французский (свой любимый) репертуар короткой увертюрой «Римский карнавал», зато добавил «Картинки с выставки» Мусоргского в оркестровке Равеля. Неизменными остались Первый фортепианный концерт Бетховена (заявленную в анонсах Марту Аргерих по случаю ее болезни заменил Михаил Плетнев) и «Церемониал» Тору Такемицу – сочинение для оркестра и солирующего шо, на котором играла Маюми Мията. Критиков больше впечатлил не древний японский национальный инструмент шо, едва ли прежде звучавший в стенах российских концертных залов, а профессионализм и мастерство оркестра, «с налету усваивающего самые сложные дирижерские требования, обостренные частой работой в живом теле- и радиоэфире»:

«И если "made in Japan" тут что-то значит, то прежде всего потрясающую дисциплину групп, отточенность коллективных штрихов – все то, что дается огромной закулисной работой, нескончаемыми репетициями и привычкой выкладываться "как в последний раз"».

kommersant.ru

Шарль Дютуа не раз вернется в Большой зал, в том числе в 2018–2021, как главный приглашенный дирижер Заслуженного коллектива. Японский оркестр NHK здесь больше не выступал.

С 2022 года его главным дирижером является итальянец Фабио Луизи (Fabio Luisi, род в 1959), обладатель премии «Грэмми» (за постановку тетралогии Вагнера в Метрополитен-опере, которую возглавлял в 2011–2017), бывший руководитель Оркестра Романской Швейцарии (1997–2002), Венского симфонического (2005–2013), музыкальный руководитель Цюрихского оперного театра (2012–2021) и других коллективов. С ним, а также штатными дирижерами Тадааки Отака, Татшуя Шимоно и приглашенными маэстро симфонический оркестр NHK гастролирует по миру, ездит по Японии, дает концерты в токийских Сантори-холле, NHK Hall и на других площадках японской столицы.

О. Р.




Другие материалы

Музыкальные капеллы Наттерса и Хаслаха (Австрия)

Музыкальные капеллы Наттерса и Хаслаха (Австрия)

Фольклорные ансамбли Основаны в XIX веке

Летиция Морено (Муньос)

Скрипка Род. в 1985

Сделали

Подписаться на новости

Подпишитесь на рассылку новостей проекта

«Кармина Бурана» Карла Орфа Феликс Коробов и Заслуженный коллектив

Карл ОРФ (1895–1982) «Кармина Бурана», сценическая кантата на тексты из сборников средневековой поэзии для солистов, хора и оркестра Концертный хор Санкт-Петербурга Хор мальчиков хорового училища имени М.И. Глинки Солисты – Анна Денисова, Станислав Леонтьев, Владислав Сулимский Концерт проходит при поддержке ООО «МПС»