Боссо Хорхе / Bosso Jorge Andres – аргентинский виолончелист и композитор.

В 2003 году в Красноярске на III зимнем Суриковском фестивале искусств состоялась мировая премьера оратории «Я – Суриков, русский казак». Автор оратории о русском художнике, красноярце Василии Сурикове родился и жил вдали от Сибири. Но именно ему, аргентинцу Хорхе Боссо, мэрия Красноярска заказала к фестивалю сочинение о своем земляке. И Боссо, подобно тому как Суриков плотно заселял свои полотна персонажами, включил в многокомпонентную партитуру баритона, солирующие скрипку и виолончель, ансамбль русских народных инструментов, струнный оркестр, большую группу ударных, смешанный и детский хоры.

Хорхе Боссо родился в Буэнос-Айресе. Как виолончелист окончил Национальный университет искусств, позже совершенствовался в Швейцарии. На своем персональном сайте музыкант сообщает:

«Как виолончелисту мне посчастливилось выступать с такими артистами, как Дора Шварцберг, Иври Гитлис, Марта Аргерих, Лиля Зильберштейн; некоторые из этих выступлений были выпущены компанией EMI».

Но известность Хорхе Боссо принесла, не исполнительская деятельность, а его аранжировки и авторская музыка. Его партитуры издаются, а записи публикуются на известных лейблах, его сочинения охотно берут в свой репертуар артисты и с энтузиазмом принимает публика.

Профессионального композиторского образования Боссо не получил, хотя сочинял со студенческих лет, нередко вплетая голос виолончели в самый неожиданный контекст. Его «Три медитации» ("Tre Meditazioni"), созданные по заказу Библейского фестиваля и исполненные в соборе Виченцы, написаны для хора a cappella и виолончели соло (2014), инструментальная опера «Братья», вдохновленная перепиской Винсента и Тео Ван Гогов, – для хора a cappella и двух виолончелей, Реквием – для хора, сопрано и виолончели. Есть у композитора опусы без любимого инструмента, но есть и композиция "Es Muss sein!" (на эту фразу Бетховен когда-то написал канон, а ее ритм стал основой главной темы финала его последнего квартета) для двенадцати виолончелей, написанная по заказу Марио Брунелло и впервые исполненная в Театре Ла Фениче в Венеции под управлением автора в 2016 году. В сочинениях Хорхе Боссо вообще немало отсылок к культурным кодам разных эпох и стран. При этом его равно увлекают итальянское Возрождение (он живет в Италии), германская Реформация и эстетика музыкальных течений рубежа XIX–XX веков, культура далекой России и … традиции аргентинского танго.

Сам Хорхе Боссо так объясняет свою всеядность:

«… я считаю себя композитором, который больше не верит в разделение на различные музыкальные течения. Мир звуков перегружен смешением стилей и тенденций, часть из которых сочетаются более удачно, чем другие. Обобщение опыта создаёт единое целое, и именно в момент соприкосновения происходит чудо».

В 2000-е имя Хорхе Боссо было на слуху у российской публики. Его музыка, нередко в присутствии автора, исполнялась в Москве, на Сахаровском фестивале в Нижнем Новгороде, в Красноярске и Петрозаводске. Одним из самых востребованных оказалось сочинение «Мосты» для ансамбля солистов, ударных и женского хора. 6 октября 2007 года оно прозвучало под управлением Сергея Словачевского и в Малом зале Петербургской филармонии. «Мосты» созданы в честь 100-летия Дмитрия Шостаковича. Музыкальной основой опуса Боссо выбрал цикл Шостаковича «Прелюдии и фуги», текстовой – стихи Пушкина, Ломоносова, Державина, Крылова, Блока, Ахматовой, религиозного философа Владимира Соловьева (все – в оригинале). Эпиграф взял из обращения Дмитрия Шостаковича к музыкантам планеты в связи с празднованием (впервые) 1 октября 1975 года Международного дня музыки (ДДШ его уже не застал): «Наводя мосты в будущее, мы не должны сжигать мосты, связывающие современную культуру с ее бессмертным прошлым» (опубликовано в журнале «Советская музыка», 1975, № 8).

В том же концерте, в котором состоялась петербургская премьера «Мостов», сонату для скрипки соло Бартока играла Дора Шварцберг. С Хорхе Боссо они были дружны. Шварцберг, всегда открытая новому, с энтузиазмом относилась к идеям композитора и мечтала представить в Большом зале его оркестровую версию сонаты Рихарда Штрауса для скрипки и фортепиано. Не случилось. На сцену они вышли в ином формате. 26 ноября 2003 года в программе «Фестиваля мировой музыки» с ансамблем «Терем-квартет» Дора Шварцберг и Хорхе Боссо исполнили несколько пьес аргентинских композиторов в его аранжировке.

И. Р.