Молодежный оркестр имени Густава Малера / Gustav Mahler Jugendorchester (GMJO)

Молодежный оркестр имени Густава Малера появился в 1986 году по инициативе Клаудио Аббадо. В самой концепции международного сессионного юношеского коллектива не было ничего нового. Аббадо к этому времени уже был главным дирижером Молодежного оркестра Объединенной Европы (ныне Молодежный оркестр Евросоюза) – оба они выступят в Большом зале Петербургской филармонии под его управлением в декабре 1991 года. И в том, и в другом оркестре музыканты из разных стран в возрасте до 26 лет после строгого предварительного отбора собираются вместе на серии репетиций, консультируются с педагогами, готовят программу с именитым дирижером и отправляются в концертный тур. Однако именно молодежный «малеровский» оркестр стал не только любимым детищем Аббадо, но и по общему признанию лучшим из подобных оркестров в мире.

Здесь сошлось всё: лучшая локация – Вена, уже сама по себе ставшая синонимом классической музыки, опытные тьюторы – участники проекта готовят партии под руководством артистов Венского и Берлинского филармонических оркестров, знаменитые солисты – с коллективом Аббадо всегда были готовы сотрудничать первые имена академической сцены, лучшие залы – репутация маэстро открывала любые двери. И, конечно, лучшие дирижеры – кроме Клаудио Аббадо, руководившего Молодежным малеровским оркестром до конца своей жизни, это были Сейджи Озава, Марис Янсонс, Бернард Хайтинк, сэр Колин Дэвис, Кристоф Эшенбах, Кент Нагано, Даниэль Гатти… Особой, отличающейся от Оркестра Евросоюза, с самого начала была и «география» проекта, продиктованная девизом – «Музыка без границ». Помимо молодых инструменталистов из Германии, Бельгии, Великобритании, Испании, Швейцарии, здесь играли музыканты из Венгрии, Чехословакии, Польши – Gustav Mahler Jugendorchester первым открыл возможность присоединиться студентам консерваторий стран «социалистического» блока», еще недавно отделенных от западных коллег перипетиями холодной войны.

Конкурсные прослушивания – сольная программа плюс оркестровые партии – проводятся в более чем 25 городах. В декабре 1991-го в их списке появился и Санкт-Петербург, куда приезжали кандидаты в Малеровский оркестр из разных уголков России (сегодня прослушивания в Петербурге не проводятся). В одном из интервью начала 1990-х годов маэстро Аббадо делился мечтами сделать Петербург одной из резиденций своего Молодежного оркестра и сказал, что даже обсуждал это с мэром города Анатолием Собчаком. Однако его идея так никогда и не воплотилась.

Для каждого юного музыканта участие в проекте становится незабываемым опытом и важной ступенью карьеры. GMJO выступает на сценах венского Музикферайна и Берлинской филармонии, в амстердамском «Консертгебау», на фестивалях в Зальцбурге, Люцерне, на лондонских «Променад-концертах». Записывает на Deutsche Grammophon и EMI под управлением самого Аббадо, Герберта Бломстеда, Франца Вельзер-Мёста, Пьера Булеза Брукнера, Рихарда Штрауса, но также «Пеллеаса и Мелизанду» Шёнберга, “Keqrops” Ксенакиса: как художественный руководитель оркестра Аббадо считал, что молодым музыкантам полезно играть музыку разных эпох и получать практику под управлением разных дирижеров. В Петербург, впрочем, он всегда приезжал с GMJO сам, а программы, представленные здесь, не выходили за рамки начала XX века.

В филармонии Молодежный оркестр имени Густава Малера дал четыре концерта. Трижды – в первой половине 1990-х, после перерыва – в 2000-х. Причем концерт августа 1995 года прошел на сцене Музыкального театра консерватории, хотя за него отвечала филармоническая дирекция. О том, что Петербург включен по личной просьбе мэра Собчака в маршрут турне, в филармонии узнали буквально за несколько недель, Большой зал был закрыт на традиционный летний косметический ремонт, зал Оперной студии оказался единственной площадкой, с которой удалось договориться в тот раз.

Об атмосфере, царящей в коллективе, писала в рецензии 1993 года музыковед Людмила Ковнацкая. Открытая репетиция в Большом зале началась со звуков песенки “Happy Birthday”, которую начал играть концертмейстер и подхватил весь оркестр – так поздравляли одну из юных скрипачек оркестра. Затем появился Аббадо:

«Не рассекречиваемая тайна обаяния большого артиста отражалась в восторженных взглядах юных музыкантов. Здесь строгость сочеталась со свободой, замечания, обращенные к исполнителям, не исключали вопросов к дирижеру. Никакого священнодействия – просто работа, для вовлеченных в нее бесконечно увлекательная, – пишет Ковнацкая и, подробно разбирая последовавший за репетицией концерт, заключает, – Малеровский оркестр, воспитанный Аббадо, безусловно коллектив самой высокой исполнительской культуры. […] Уровень исполнения, стиль музицирования (сольного, ансамблевого, внутри группы, группами) не могли не покорить. Мне это напомнило вдохновенные и безупречно выверенные исполнения Брукнера Е. А. Мравинским в поздние годы – конечно, не по манере интерпретации, гораздо более медитативной, философичной и сакральной у Мравинского, но по духовному статусу этой музыки в репертуаре оркестра и сознании музыкантов».

(Журнал «Музыкальная академия». Вып. 1. 1994).

Помимо Брукнера (Симфонии № 5 – в 1993-м и № 9 – в 1995-м), молодые оркестранты со всего мира играли в Петербурге под управлением Клаудио Аббадо Бетховена с замечательными солистами – Евгением Кисиным (Фантазия для фортепиано, хора и оркестра в 1991-м) и Третий фортепианный концерт с Марией Жуан Пиреш (1995), Мусорского – цикл «Песни и пляски смерти» с Дмитрием Хворостовским (1993) и, конечно, Малера. Его Пятая симфония прозвучала в первый визит коллектива в Петербург. Его монографией – Девятой симфонией и фрагментами из «Песни о земле» (солировала Анна Ларссон) Аббадо и его оркестр завершил в 2004 году свой петербургский филармонический хронограф.

О. Р.