Персоны
Ильдар Абдразаков
Биография
Абдразаков Ильдар Амирович – певец, бас.
Ильдар Абдразаков родился в Уфе в творческой семье. Мама – художник, отец – режиссер, работавший в кино (основатель киностудии «Башкортостан») и на Республиканском телевидении. В доме – большая библиотека с мировой классикой, скрипка, на которой играл отец. С рождением Ильдара появилось и пианино. В 6 лет его отдали в фортепианный класс детской музыкальной школы, которую он оставил после пятого класса. Занятия музыкой продолжил дома, а главным его «инструментом» стал голос.
Уже завоевав всемирную известность, Ильдар Абдразаков вспоминал, что всегда знал: он будет артистом. С раннего детства снимался в телефильмах отца, подростком выходил в мимансе на сцену Башкирского театра оперы и балета, где пел старший брат – бас Аскар Абдразаков. Именно его педагог Уфимского института искусств, профессор Миляуша Галеевна Муртазина, подготовила к поступлению сюда в 1994 году Ильдара. С I курса он стал солистом Башкирской оперы. Но будущее свое видел не здесь, а на эстраде, и представлял себя новым Магомаевым или Кобзоном. Всё изменила встреча с Ириной Архиповой. В Уфу она приехала петь Графиню в «Пиковой даме» и привезла с собой других участников постановки: Наталию Дацко – Лизу и Владислава Пьявко – Германа. Ильдар Абдразаков исполнял небольшую партию Сурина. «Пиковая дама» навсегда осталась любимой оперой Абдразакова (хотя в ней давно не поет), а совместная работа на одной сцене с такими мастерами перевернула его представление о профессии. Ирина Архипова, всегда чуткая к молодым талантам, обратила внимание на Ильдара Абдразакова. Из ее рук он в 1997-м получит I премию XVII Международного конкурса имени Глинки, в этом же году по ее приглашению примет участие в телевизионном конкурсе «Большой приз Москвы» (к 850-летию города), станет лауреатом, на прослушиваниях познакомится с Валерием Гергиевым, а в 1998-м дебютирует в титульной партии в «Свадьбе Фигаро» Моцарта на сцене Мариинского театра.
Диплом Уфимского института искусств Ильдар Абдразаков получит в 1999-м, солистом Мариинского станет в 2000-м, уже имея в своем послужном списке Гран-при трех Международных конкурсов – имени Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 1998), Елены Образцовой (Санкт-Петербург, 1999), имени Марии Каллас “Nuove voci per Verdi” (2000, Парма, Италия).
Совсем скоро Абдразакова назовут лучшим басом мира. У него есть всё – голос, стать, соответствующая его героям, актерское мастерство, открытость новому репертуару и новым решениям, невероятная энергия, способность всегда учиться, радость от процесса и результата, любовь к сцене.
С вершины, к которой многие идут годами, стартовала международная карьера певца: в 2001-м, в 24 года в партии Родольфо в «Сомнамбуле» Беллини состоялся его дебют в Театре Ла Скала. Дирижировал Риккардо Мути. Любимцем миланской публики Ильдар Абдразаков останется на долгие годы, даст, единственный из российских певцов, на прославленной сцене четыре сольных концерта. Одним из любимцев он будет и у Риккардо Мути, которого называет важнейшим человеком в своей судьбе. Под управлением Мути в 2004-м откроет сезон Ла Скала после реставрации, в 2009-м дебютирует на Зальцбургском фестивале в опере Россини «Моисей в Египте» (Моисей), в 2010-м запишет с Чикагским симфоническим оркестром, хором, Барбарой Фриттоли, Ольгой Бородиной и Марио Зеффири Реквием Верди, запись получит премию "Grammy" в двух номинациях – «лучший классический альбом», «лучшее хоровое исполнение» (2011).
За первым выходом на сцену Ла Скала последуют другие важнейшие дебюты. В 2003-м – в Венской государственной опере (Эскамильо) и Немецкой опере Берлина (Ассур в «Семирамиде), в 2004-м – в Метрополитен-опере (Мазетто в «Дон «Жуане» и Мустафа в «Итальянке в Алжире»), затем – в оперных домах Вашингтона, Лос-Анджелеса, Сан-Франциско, Парижской национальной опере и Королевском театре Ковент-Гарден, Баварской опере. На эти и другие престижные сцены мира Ильдар Абдразаков возвращался не раз, сотрудничая с именитыми солистами и великими дирижерами, но сохраняя при этом верность Мариинскому театру.
С молодыми солистами Мариинского 29 января 1998 года певец впервые выступил в Малом зале Петербургской филармонии в концерте, посвященном 125-летию со дня рождения Федора Шаляпина, – его роль, совсем небольшую, но с подлинной шаляпинской тростью в руке, Абдразаков сыграет в фильме «Елки-2014». В июне 1998-го примет участие в гала-концерте «Молодые звезды Мариинского театра», 10 февраля 2000 года даст единственный в Малом зале сольный концерт, исполнив под аккомпанемент Александра Чайковского романсы Кюи, Глинки, Чайковского (Петра Ильича), Рахманинова и оперные арии.
В квартете молодых солистов Мариинского театра он дебютировал и в Большом зале в Реквиеме Сен-Санса, Заслуженным коллективом и Петербургским камерным хором дирижировал Александр Титов. Любимые вердиевские арии – Аттилы («Аттила»), Короля Филиппа («Дон Карлос»), Банко («Макбет»), де Сильвы («Эрнани») Ильдар Абдразаков исполнит с ЗКР под управлением Джанандреа Нозеды в июне 2001 года, а потом надолго исчезнет из филармонических афиш.
В 2015 году, после длительного перерыва, певец вернулся на сцену Большого зала: в августе принял участие в открытии Х Международного конкурса молодых оперных певцов имени Елены Образцовой (первого без своей основательницы), 20 декабря на XVI Международном зимнем фестивале «Площадь Искусств» выступил с сольной программой: в «Песнях и плясках смерти» Мусоргского, романсах Глинки, Чайковского, Листа, Равеля и Форе ему аккомпанировала Мзия Бахтуридзе.
Накануне концерта Ильдар Абдразаков встретился в Арт-галерее филармонии со слушателями. Ему сразу же удалось установить непринужденную, безбарьерную атмосферу, и собравшаяся публика всё охотнее задавала вопросы своему кумиру. Певец рассказал о любимых ролях и любимых дирижерах, о коллегах и специфике работы с режиссерами, о различных постановках и редких днях отдыха. Поделился и заботами: всего полтора месяца назад по личной просьбе Елены Васильевны Образцовой он взял на себя художественное руководство ее Международной академией музыки. Великая певица не дождалась открытия Академии, о создании которой мечтала много лет. Под руководством ее дочери Елены Макаровой (директора) и Ильдара Абдразакова Академия, открытая в октябре 2015-го, делала тогда свои первые шаги. Сейчас вокальные вечера молодых солистов Академии музыки Елены Образцовой каждый сезон проходят в Малом зале филармонии, а концерты учрежденного Академией Международного фестиваля искусств «Елена» встречаются и в афишах Большого зала. Ильдар Абдразаков принял участие в них в июне 2016-го и в мае 2019 года, выступив с оркестром «Северная Симфония» под управлением Фабио Мастранджело.
Сотрудничал певец и с Академическим симфоническим оркестром филармонии: 28 мая 2022 года в концерте «Классика на Дворцовой», 6 июня 2024 года – в Большом зале на вечере к 225-летию со дня рождения Пушкина. Оперные арии и романсы Абдразаков пел еще в нескольких программах, в том числе с Заслуженным коллективом под управлением Юрия Темирканова на юбилейном вечере почетного гражданина Санкт-Петербурга Валентины Матвиенко (2019), а в мае 2025-го исполнил, вновь с Мзией Бахтуридзе, камерную программу из романсов Чайковского, Мусоргского и Рахманинова.
Встречи с Ильдаром Абдразаковым всегда радуют петербургскую филармоническую публику. С 2022 года его выступления проходят здесь всё чаще. С этого времени певец больше внимания уделяет и собственным проектам – Фонду, учрежденному в 2016-м, именному музыкальному фестивалю, который с 2018-го ежегодно проводит в разных городах России, а завершает в Москве. С декабря 2024 года обладатель «Грэмми», «Золотой маски», Премий "Casta Diva" и "Oscar della Lirica" (ее называют оперным «Оскаром») Ильдар Абдразаков возглавил Севастопольский театр оперы и балета.
И. Р.
Концерты
-
14 апреля 1999
6-й концерт 3-го абонемента
Симфонический концерт
Дирижер – Александр ТитовСен-Санс. Реквием. Равель. Музыка балета «Дафнис и Хлоя»
-
26 июня 2001
Симфонический концерт
Дирижер – Джанандреа Нозеда (Италия)И. Штраус. Увертюра к оперетте «Летучая мышь». Верди. Ария Аттилы из I акта оперы «Аттила». Ария короля Филиппа из IV акта оперы «Дон Карлос». Увертюра к опере «Сила судьбы». Ария Банко из II акта оперы «Макбет». Каватина де Сильвы из I акта оперы «Эрнани». Брамс. Симфония № 2