Банник Илья Ефимович – певец, бас.

Илья Банник родился в украинском городе Николаеве, но с детства жил в Ленинграде. В 1980–1991 учился в Хоровом училище имени Глинки. В 1995-м получил диплом Педагогического университета имени Герцена, уже будучи студентом I курса Петербургской консерватории, которую окончил в 1999-м в классе Георгия Селезнева.

В студенческие годы Илья Банник становится дипломантом Международного конкурса молодых оперных певцов имени Римского-Корсакова (Петербург, 1998), на котором в 2000-м получит звание лауреата. Конкурсный марафон продолжит: специальные призы Баннику вручат на международных конкурсах молодых оперных певцов «Вердиевские голоса» (Парма, Италия, 2000) и Operalia (2000, Лос-Анджелес; Operalia 2002, Париж). Будут и другие менее удачные попытки, а самой высокой станет награда 2004 года – II премия Международного вокального конкурса имени Монюшко в Варшаве.

Отсутствие статусных премий не помешает карьере начинающего артиста. Она развивалась стремительно. И главным ее мотором стала Академия молодых певцов Мариинского театра, куда Илью Банника принимают в 1999 году. Спустя несколько лет он рассказывал:

«Для меня Академия и Мариинский театр начались сразу. Я спел прослушивание в Академии, и буквально через две недели мне позвонили и сказали: “А почему вы не явились на репетицию?”. Я думал, это шутка. <…> На сцену в первый раз я вышел через месяц после поступления. Это был Прокофьев, “Семен Котко”, потом «Война и мир» и потом Верди, “Бал-маскарад” в Италии, на фестивале Верди в Парме. И потом я с итальянцами спел Феррандо в “Трубадуре”».

https://ptj.spb.ru/archive/29/the-petersburg-prospect-29/slushaya-akademiyu/

Под аккомпанемент художественного руководителя Академии Ларисы Гергиевой Банник дебютирует в Петербургской филармонии: в июне 2000-го в Малом зале в концерте памяти Галины Ковалевой поет романсы Чайковского и Мусоргского (конечно, «Блоху», какой же бас обходится без нее) и арию Феррандо из оперы Верди «Трубадур», в марте 2001-го в Большом зале – Пять романсов на тексты из журнала «Крокодил» Шостаковича.

На камерной филармонической сцене Академия Мариинского театра регулярно представляла тематические программы с участием своих подопечных. Илья Банник выступил еще только в одном – в январе 2002-го в вечере вокальных серенад спел Серенаду Мефистофеля из «Фауста» Гуно и Серенаду Дон Кихота Кабалевского. 27 марта 2004 года он, один из немногих солистов Академии, дает в Малом зале сольный концерт с программой из романсов Глинки, Даргомыжского, Мусоргского, Чайковского, Рахманинова и редко встречающихся в афише романсов Балакирева и Калинникова, а в мае 2009-го исполняет с Ириной Васильевой вокальный цикл для сопрано, баса и фортепиано «Апельсинка» Бориса Тищенко в авторском вечере композитора.

График выступлений артиста в Большом зале более насыщен. В ближайшем после дебюта десятилетии он солирует с коллективами Николая Корнева в духовных сочинениях Баха и Генделя (2001), с Заслуженным коллективом – в Реквиеме Верди (2001, Лютаурас Бальчюнас), в российской премьере оратории «Миссия Ионы» эстонского композитора, выпускника Римского-Корсакова в Петербургской консерватории Рудольфа Тобиаса (2003, Неэме Ярви), участвует в концерте солистов Академии «Гала – Россини» (2002), оперные арии, романсы и народные песни исполняет в вечере «Звездные голоса России» с Губернаторским оркестром (2003, Станислав Горковенко) и в концерте Русского оркестра имени Андреева (2004, Дмитрий Хохлов). Дважды Илья Банник выходит на сцену и с Академическим симфоническим оркестром: под управлением Александра Дмитриева в концерте-чествовании Зары Долухановой (2003) и в премьерном исполнении последней части «Орфического трилогии» русского композитора-эмигранта Владимира Дукельского – оратории «Конец Санкт-Петербурга». Дирижер Скотт Данн представил Трилогию в рамках совместного проекта филармонии и международного фестиваля искусств «Дягилев. P.S.».

После этого концерта, состоявшегося 23 октября 2011 года, в филармоническом хронографе Ильи Банника наступил длительный перерыв. Он плотно занят в Мариинском театре, где исполняет основные басовые партии в операх Глинки, Бородина, Римского-Корсакова, Чайковского, Моцарта, Россини, Верди, Доницетти, Пуччини, Стравинского, Шостаковича, Прокофьева, Бриттена… С театром выезжает на гастроли. По личным ангажементам поет Короля Рене («Иоланта»), Зарастро («Волшебная флейта»), Тимура («Турандот») в спектаклях Уэльской национальной оперы, Доннера («Золото Рейна») во Дворце королевы Софии в Валенсии, Командора («Дон Жуан») в театре Карло Феличе в Генуе, Спарафучиле («Риголетто») в Опере Лилля, Банко («Макбет») на Вердиевском фестивале в Парме и Глайндборне...

На филармонические сцены Илья Банник вернулся лишь в 2020-е. В ноябре 2022 года в Малом зале принял участие в концерте «Коневец-квартет», созданного Максимом Мостовым и другими выпускниками Хорового училища имени Глинки. В Большом зале вновь выступал с Андреевским оркестром (2023, 2024). Пел с Заслуженным коллективом под управлением Феликса Коробова в «Колоколах» Рахманинова (2023) и Александра Чернушенко – в Реквиеме Верди (2024). Трижды появился в квартете солистов в Реквиеме Моцарта – с ЗКР в 2020-м, дирижировал Ион Марин, с АСО – под управлением Павла Балеффа в ноябре 2023-го и с Андреем Анихановым за дирижерским пультом – 29 ноября 2024 года. В филармоническом календаре Ильи Банника запланированы и новые даты.

И. Р.