Калагина (Беляева) Анастасия Сергеевна – певица, сопрано.

Анастасия Калагина росла в семье музыкантов. Ее отец, Сергей Калагин, окончив Нижегородскую консерваторию как хоровой дирижер, в 1970-м продолжил учебу на факультете оперно-симфонического дирижирования в Ленинграде. Здесь и родилась будущая певица. С детства ее учили игре на скрипке, как скрипачка она окончит консерваторию, но уже тогда начнет заниматься вокалом и вновь станет студенткой – теперь уже вокального факультета. А в 1998 году ее примут в только что открывшуюся Академию молодых певцов Мариинского театра. Это и определит дальнейшую судьбу Анастасии Калагиной. В 2001-м она получит специальный приз Международного вокального конкурса имени Монюшко в Варшаве, в 2002-м победит на V Международном конкурсе молодых оперных певцов имени Римского-Корсакова (Санкт-Петербург), в 2005-м станет лауреатом международного состязания певцов в Китае.

Премию «Новые голоса Montblanc», которую вручала крупнейшая немецкая компания по производству письменных принадлежностей, наручных часов, ювелирных изделий, парфюмерии на фестивале «Звезды белых ночей» в рамках временного партнерства с Мариинским театром, Анастасия Калагина получила в 2008 году за премьерное исполнение вокального цикла "Correspondances" Анри Дютийё уже как солистка основной труппы (с 2007). Эта награда была тем более важна, что на российской премьере присутствовал автор.

С театром певица объездит мир, на домашней сцене исполнит Адину в «Любовном напитке» Доницетти, Джильду в «Риголетто» и Нанетту в «Фальстафе» Верди, Мадам Кортезе в «Путешествии в Реймс» Россини, Фрейю в «Золоте Рейна», Воглинду в «Гибели богов», Волшебную деву Клингзора в «Парсифале» Вагнера, Цербинетту и Наяду в «Ариадне на Наксосе» Рихарда Штрауса, Терезу в опере Берлиоза «Бенвенуто Челлини», Маргариту Валуа в «Гугенотах» Мейербера, Маргариту в «Фаусте» Гуно и Мелизанду в «Пеллеасе и Мелизанде» Дебюсси. В операх Прокофьева споет Нинетту («Любовь к трем апельсинам»), Наташу («Война и мир»), Луизу («Обручение в монастыре»), в «Лолите» Щедрина (концертная версия) – титульную партию. В русской классике исполнит Ксению в «Борисе Годунове», Марфу в «Царской невесте», Царевну-Лебедь в «Сказке о царе Салтане», Снегурочку, которую споет в 2007-м и на сцене Карнеги-холла. Именно эта роль принесла Анастасии Калагиной неофициальный титул «хрустального сопрано» Мариинского театра. Самой певице особенно дороги моцартовские героини – Сюзанна и Графиня в «Свадьбе Фигаро», Донна Анна и Церлина в «Дон Жуане», Памина в «Волшебной флейте».

Моцарта Анастасия Калагина нередко пела и в Петербургской филармонии: арии и дуэты из «Дон Жуана» – в обоих залах, Сюзанну – в концертной версии «Свадьбы Фигаро» (2015), партию сопрано в Реквиеме (2003, 2020) и Большой мессе до минор (2026) – в Большом зале.

Здесь она дебютировала 10 марта 2001 года с Академическим симфоническим оркестром под управлением Владимира Вербицкого в сложной партитуре «Симфонии скорбных песен» Хенрика Гурецкого как Анастасия Беляева. В то время певица носила фамилию своего мужа Алексея Беляева, трубача Заслуженного коллектива, под которой и появлялась в афише до 2006 года в программах Академии молодых певцов Мариинского театра, Российского брасс-квинтета (в котором играл Беляев) и московского ансамбля Назара Кожухаря “The Pocket Symphony”, солировала в концертном исполнении оперы Бизе «Искатели жемчуга» (Лейла, 2002), в «Кармине Буране» Орфа и «Рождественской оратории» Баха (2003), в вокальном цикле «Из еврейской народной поэзии» Шостаковича – с Натальей Евстафьевой, Дмитрием Воропаевым и Молодежным оркестром Мариинского театра и Леонидом Корчмаром за дирижерским пультом (2006).

25 сентября 2010 года, в день рождения Шостаковича, цикл прозвучит с Заслуженным коллективом под управлением Николая Алексеева с тем же составом солистов. В тот вечер певица вышла на сцену Большого зала впервые под своей фамилией.

Многие подопечные Академии молодых певцов Мариинского театра, активно участвовавшие в ее филармонических проектах, редко потом возвращались в Большой и Малый залы. Анастасия Калагина и сегодня прочно сохраняет свои позиции в афише филармонии. С Заслуженным коллективом она также солировала в программах Александра Титова (2013), Иона Марина (2020), Феликса Коробова (2023, «Колокола» Рахманинова). С Академическим симфоническим оркестром пела в «Кармине Буране» под управлением Юозаса Домаркаса (2003 и 2016), в Восьмой симфонии Малера, представленной Александром Дмитриевым (2010), в российской премьере оратории на стихи русских поэтов «Конец Санкт-Петербурга» Владимира Дукельского, состоявшейся под управлением Скотта Данна в рамках фестиваля «Дягилев. P.S.» (2011), в мессе № 2 Шуберта (2015) и симфонии № 2 «Хвалебная песнь» Мендельсона (2022), дирижировал Владимир Альтшулер.

Выступала певица и с другими оркестрами – «Санкт-Петербург Камерата», «Классика», «Северная симфония», участвовала в концертах Русского народного оркестра имени Андреева, с которым исполняла русские классические и старинные романсы.

Они звучат в программах Анастасии Калагиной и в Малом зале, на сцену которого она выходит тоже с 2001 года, чаще в сборных программах – с коллегами по цеху, в ансамбле с артистами Заслуженного коллектива. В ее камерном репертуаре – «Детская» Мусоргского, романсы и песни Чайковского, Римского-Корсакова, Рубинштейна, Рахманинова, Метнера, Шуберта, Шпора, Шумана, Брамса, Вольфа, Рихарда Штрауса, Дебюсси, Дюпарка, Пуленка. Для своего сольного вечера 20 января 2019 года певица выбрала канцоны Беллини, арии Доницетти, романсы Глинки, Даргомыжского и Римского-Корсакова, завершив вечер двумя ариями и дуэтом (Мизгирь – Владимир Мороз) Снегурочки, партия которой когда-то принесла ей первый громкий успех.

Это был пока единственный сольный концерт Анастасии Калагиной в Малом зале. Ее филармоническая биография остается открытой.

И. Р.