Белл Джошуа / Joshua David Bell – американский скрипач, дирижер.

Когда четырехлетний Джошуа Белл натянул аптечные резинки на ручки комода, прислушиваясь к издаваемым звукам, родители купили ему скрипку. Он делал успехи, однако не меньше мальчика увлекал спорт – боулинг, теннис: в 10 лет Джошуа стал призером национального детского теннисного турнира. Но главные награды он получит в другой области.

Серьезные занятия скрипкой начались в 12 лет в Музыкальной школе Джейкобса в Университете Индианы в Блумингтоне у одного из лучших американских профессоров – Йозефа Гингольда (1909–1995), игравшего когда-то в оркестрах под управлением Артуро Тосканини и Джорджа Селла. Уже через два года Джошуа Белл выступил с Филадельфийским оркестром под управлением Риккардо Мути.

Так началась блестящая карьера скрипача. Когда 1989-м он получит диплом Университета, который вскоре назовет Белла «живой легендой Индианы», за плечами молодого музыканта будет немалый концертный опыт, дебют с Оркестром Сент-Луиса в Карнеги-холле (1985), серия записей на лейбле Decca: Концерты Бруха (№ 1) и Мендельсона с Невиллом Маринером и оркестром Академии Св. Мартина в полях, Чайковского и Венявского (№ 2) с Кливлендским под управлением Владимира Ашкенази, Сен-Санса (№ 3) и Испанская симфония Лало с Монреальским симфоническим и Шарлем Дютуа, сонаты Форе, Франка, Дебюсси с Жан-Ивом Тибоде.

С конца 1990-х его альбомы выходят на лейбле Sony Classical, с которым Джошуа Белл заключает эксклюзивный контракт. Одним из первых (1998) стал диск с концертом «Красная скрипка» Джона Корильяно: за музыку, созданную как саундтрек к одноименному фильму, композитор получил премию «Оскар», и автор не скрывал, что главная заслуга в этом принадлежит исполнителю – Джошуа Беллу. Он примет участие в записи саундтреков еще нескольких фильмов, в том числе в кадре, а мистическая история, рассказанная в «Красной скрипке» режиссером и сценаристом Франсуа Жираром, получит неожиданное преломление в личной биографии Белла. Скрипка Страдивари Gibson ex Huberman 1713 года, на которой он играет с 2001-го, принадлежала когда-то Брониславу Губерману. И дважды была украдена, последний раз – в 1936-м за кулисами Карнеги-холла. Ее следующий владелец (не исключено, что он и был грабителем) признался, что играет на украденной скрипке, лишь в 1985-м. Проданную за 230 000 долларов Страдивари Gibson ex Huberman приобрел за 1 200 000 английский скрипач, примариус квартета «Амадеус» Норберт Брейнин. В 2001-м он собирался продать ее немецкому промышленнику и коллекционеру, но Джошуа Белл, узнав об этом, купил Gibson ex Huberman почти за четыре миллиона долларов. Первый диск с пьесами разных эпох, записанный в 2003-м для Sony Classical, он посвятит своему новому инструменту (прежний тоже был хорош – Tom Taylor Stradivarius, 1732) и назовет альбом «Роман о скрипке».

История кражи принадлежавшей Губерману скрипки Страдивари и приобретения Беллом ляжет в основу документального фильма «Возвращение скрипки» (The Return of the Violin, 2013). Еще одна полнометражная картина – «Найди свой путь: документальный фильм об уличном артисте» (Find Your Way: A Busker's Documentary, 2014), посвящена эксперименту, который предложила Джошуа Беллу газета «The Washington Post»: 12 января 2007 года скрипач, накануне выступивший при аншлаге в Бостоне, спустился в вестибюль метро, где в течение 45-минут играл пьесы из концертной программы, остался неузнанным (лишь один человек из 1 097 признал в нем известного артиста) и заработал 32 доллара 17 центов.

Джошуа Белл не очень любил вспоминать эту историю, признаваясь, что и спустя много лет журналисты только об этом и спрашивают, хотя случай в метро остался лишь забавным эпизодом в его насыщенной событиями творческой жизни. В ней – выступления с мэтрами дирижерского цеха, с Берлинским, Венским, Мюнхенским филармоническими оркестрами, другими лучшими коллективами Европы, США, камерные концерты на престижных сценах мира, участие в фестивалях в Зальцбурге и BBC Proms, свой класс в Alma Mater (c 2007), награды и премии – Mercury, Gramophone, Echo Klassik, Grammy: ее скрипач получил в 2001 году за посвященный ему Концерт британского композитора Николаса Мо (John Nicholas Maw,1935–2009), который записал в 1999-м с Лондонским филармоническим оркестром под управлением Роджера Норрингтона.

Современная музыка – неотъемлемая часть репертуара Джошуа Белла. Но в Петербургской филармонии он играл проверенную классику XIX и XX столетий.

В Большом зале скрипач впервые выступил 30 июня 2001 года, исполнив с Заслуженным коллективом Ми-минорный концерт Мендельсона, дирижировал Николай Алексеев. Вечер прошел в рамках цикла к 80-летию Петербургской филармонии.

На эту сцену Джошуа Белл вернется спустя 10 лет. В апреле 2011-го даст концерт с пианистом Сэмом Хейвудом – с сонатами Брамса, Грига (обе – № 2) и Фантазией Шумана. 5 июня 2011-го на фестивале «Музыкальная коллекция», посвященном 90-летию Петербургской филармонии, сыграет с Филармоническим оркестром Монте-Карло под управлением Роберто Аббадо Концерт Чайковского. Тогда Джошуа Белл признался:

«Я горжусь тем, что буду исполнять Концерт Чайковского на исторической сцене Большого зала по такому торжественному случаю!».

А в «Золотой книге», где с 1926 года собираются автографы именитых артистов, записал:

To my friends at the Great Hall – what a privilege it comes to play here (Tchaikovsky!) tonight!
Thank you so much!
5-6-11

Моим друзьям в Большом зале – это такая привилегия приехать сюда и играть здесь (Чайковского!) сегодня вечером!
Большое спасибо!
5-6-11

С этого времени между визитами Джошуа Белла в Петербургскую филармонию не будет столь длительных пауз. С Заслуженным коллективом он солирует, правда, еще лишь раз, вновь под управлением Николая Алексеева – в Концерте Сибелиуса 20 декабря 2019-го на юбилейном ХХ зимнем фестивале «Площадь искусств». Филармоническая публика слышала скрипача и с Молодежным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, созданным Миграном Агаджаняном. У Джошуа Белла был личный опыт музицирования в такого рода коллективе – в 1990-м он играл в Американо-Советском молодежном оркестре, учрежденном (1987) при покровительстве первых леди – Нэнси Рейган и Раисы Горбачевой. Для выступления с молодыми оркестрантами Петербурга 20 октября 2013-го скрипач выбрал Концерт № 1 Бруха и Интродукцию и рондо-каприччиозо Сен-Санса.

Но чаще Джошуа Белл играл в Большом зале камерные программы. В декабре 2012-го на «Площади искусств» и в апреле 2017 года выступал здесь со своим постоянным в те времена ансамблевым партнером Сэмом Хейвудом – сонаты Бетховена (№ 1), Брамса (№ 3 и так называемую Сонатную часть – Скерцо из сонаты коллективного авторства), Рихарда Штрауса, Прокофьева (№ 2), Сонату-балладу для скрипки соло Изаи, Блестящее рондо Шуберта для скрипки и фортепиано, Прелюдии Гершвина в транскрипции Яши Хейфеца, фантазию Сарасате на темы из оперы Бизе «Кармен». В декабре 2014-го сонатный вечер (Шуберт, Григ – № 1, Прокофьев – № 1) Джошуа Белл дал в дуэте с Алессио Баксом. А 31 мая 2021 года на XV фестивале «Музыкальная коллекция», посвященном 100-летию филармонии, его партнером по дуэту был Питер Дуган, прозвучали сонаты Бетховена (№ 2), Брамса (№ 1), Равеля и «Нигун» Блоха.

Принимая участие в знаковых для истории филармонии событиях, Джошуа Белл так и не выступил здесь за дирижерским пультом. Между тем, в 2004–2007 он был руководителем Камерного оркестра Сент-Пола, в сентябре 2025-го занял позицию главного приглашенного дирижера Симфонического оркестра Нью-Джерси. Длительное сотрудничество связывает Джошуа Белла с коллективом, с которым когда-то он осуществил первую в жизни запись. Это «Академия Св. Мартина в полях». Музыкальным руководителем оркестра Белл стал в 2011-м, и контракт с ним продлевался уже дважды, последний раз – в 2024-м еще на четыре года.

После первого концертного тура «Академии Св. Мартина в полях» по городам США под руководством Джошуа Белла один из оркестрантов написал в блоге журнала Gramophone: «реакция публики была по своей силе сравнима с реакцией на рок-концерте». Возможно, когда-нибудь появится возможность оценить и реакцию петербургской филармонической аудитории на выступления Белла-дирижера.

И. Р.