Вирсаладзе Элисо Константиновна – пианистка, педагог.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Элисо Вирсаладзе родилась в Грузии, но традиции петербургской и московской фортепианных школ впитывала с детства. Бабушка будущей пианистки Анастасия Давидовна Вирсаладзе была выпускницей Петербургской консерватории, ученицей Анны Есиповой. Она и начала занятия с внучкой – сначала дома, с трудом выкраивая время на уроки с девочкой, потом, заметив большой талант, взяла ее в свой класс тбилисской десятилетки, а затем и в консерваторию. Элисо было девять лет, когда бабушка привела ее на открытый урок к Генриху Нейгаузу, который часто наведывался в Грузию с концертами и на отдых, был дружен с семьей Вирсаладзе. Именно Нейгауз в 1961 году станет официальным консультантом пианистки при подготовке к Международному конкурсу имени П. И Чайковского. Правда, до этого в ее судьбе успел принять участие другой знаменитый московский пианист и педагог – Александр Гольденвейзер. Услышав Вирсаладзе, именно он настаивал на том, чтобы юная пианистка приняла участие в самом престижном музыкальном состязании страны. Как вспоминает сама Элисо Константиновна, бабушка сомневалась, а сама она поначалу пыталась отказаться от участия в конкурсе, причем не из-за неуверенности в собственных силах (на премию и не рассчитывали), а из-за нежелания учить «Думку» Чайковского, которая была в обязательной программе конкурсантов. Возражать Гольденвейзеру, впрочем, не посмели. Так, формально числясь студенткой Тбилисской консерватории, Элисо фактически переезжает в Москву, где впоследствии проведет всю жизнь.

На II Международном конкурсе имени П. И. Чайковского (1962) Элисо Вирсаладзе, тогда ей не исполнилось и девятнадцати лет, получает третью премию. Через четыре года в 1966-м становится победительницей Конкурса имени Шумана в Цвиккау. В тот же год она поступает в аспирантуру Московской консерватории к Якову Заку.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

В интервью, взятом у Вирсаладзе в рамках проекта «100-летие Санкт-Петербургской филармонии», Элисо Константиновна с трепетным уважением вспоминала обо всех своих профессорах: «педагоге-артисте» Нейгаузе, который, по ее словам, «добивался от студентов невероятного звука», о Якове Заке, который, невзирая на аспирантский и лауреатский статус Вирсаладзе, «занимался очень педантично, настойчиво и императивно». «Счастьем» она назовет и общение со Львом Обориным, представителем «школы Игумнова» – ассистенткой в его классе Элисо Константиновна начала работать в Московской консерватории. Преподавать будет всегда – с 1967-го в Москве, позднее также в Мюнхенской высшей школе музыки (1995–2011), вписывая занятия со студентами в напряженный концертный график: с середины 1960-х и до сегодняшнего дня Вирсаладзе выступает невероятно много. И Ленинград-Петербург всегда занимает в ее гастрольных маршрутах важное место.

На первые сольные концерты в Ленинградскую филармонию Элисо Вирсаладзе приглашают вскоре после Конкурса имени Чайковского. Они состоятся в Малом зале имени Глинки в 1964 и 1965 годах и сразу обозначат широту репертуара пианистки: в фортепианных вечерах звучит Моцарт, романтики – Шуберт, Шуман, Шопен и Брамс, советские «классики» – Прокофьев и Шостакович.

В 1968-м Вирсаладзе дебютирует в Большом зале: с Заслуженным коллективом исполнит Первый концерт Чайковского. Так начнется тесное и долгое сотрудничество пианистки с филармоническими оркестрами. С ними она будет ездить на гастроли по стране и в зарубежные туры. За полвека сыграет в Большом зале концерты Бетховена (все), Брамса (№ 1), Шопена (оба), Равеля (для левой руки), Листа (№ 1), Рахманинова (№№ 2 и 3), Прокофьева (№ 3). Разумеется, в Большом зале в исполнении Вирсаладзе не раз звучит и Концерт Шумана. Репутацию «шуманистки», завоеванную еще юношеской победой в Цвиккау, она подтверждает яркими трактовками шумановских циклов и отдельных пьес, разбросанных по многочисленным сольным программам, в том числе и ленинградским. Но также Вирсаладзе можно назвать и «шопенисткой», и «моцартианкой»...

Концерт 10 декабря 1998 года.
© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Особое отношение к Моцарту в пианистке воспитывала еще Анастасия Давидовна Вирсаладзе. Именно на пассажах из моцартовских сонат, а не на привычных этюдах Черни, она оттачивала и техническое мастерство, и искусство звукоизвлечения внучки. Отдельные Концерты Моцарта Элисо Вирсаладзе играет в Большом зале, а цикл из всех Концертов исполняет в Малом зале: в начале 1970-х – с Ленинградским камерным оркестром, в 1979–1985 – с Оркестром старинной и современной музыки.

Клавирабенды Элисо Вирсаладзе неизменно собирают аншлаги. В залах Филармонии – Большом и Малом – она сыграла более 100 сольных вечеров. Ее обожает публика, о ней в превосходных тонах пишут критики и отзываются коллеги-музыканты. «Самой сильной женщиной-пианисткой» назовет Вирсаладзе Святослав Рихтер. Впрочем, «женского» в ее игре, кажется, немного, гораздо больше в ней чувствуется сильное, волевое начало, подчинение строгому замыслу, всегда идущему от замысла композиторов. Их круг, очерченный с юности, с годами меняется мало. В сольных программах звучат Бах, венские классики, Шуберт и Брамс, много Шопена и Шумана. Музыки русских композиторов почти нет, хотя «Думку» Чайковского (камень преткновения при подготовке к конкурсу 1962-го) Вирсаладзе всё же однажды сыграет – в Малом зале 17 мая 2004 года, а в 1995-м дважды исполнит его Большую сонату. Исключения составляют Шостакович (цикл «24 прелюдии») и Прокофьев (Сонаты №№ 2 и 7, Токката, «Сарказмы»). Западной музыки ХХ века тоже мало, лишь в 1995-м в Малом зале Вирсаладзе сыграет Три пьесы Арнольда Шенберга, соч. 11, Сонату Альбана Берга и два этюда Дьёрдя Лигети.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Элисо Константиновна всегда с удивлением относится к солистам-пианистам, избегающим играть в ансамблях. Однажды она даже скажет, что «самая интересная музыка – камерная»! В Малом зале имени Глинки Вирсаладзе выступала с ленинградцами: Квартетом имени Танеева, солистами Заслуженного коллектива – концертмейстером оркестра Виктором Либерманом, первой валторной Виталием Буяновским. Но чаще, конечно, Вирсаладзе приезжала сюда со своими постоянными партнерами-москвичами – Квартетами имени Бородина и Бетховена, Олегом Каганом. Устойчивый и долгий ансамбль сложился у нее с ближайшей подругой – виолончелисткой Наталией Гутман. Они сверстницы, познакомились еще в 1959 году на Фестивале молодежи в Вене, в один год стали лауреатами Конкурса имени Чайковского, но выступать вместе начала позднее, в 1970-е годы. В Филармонии впервые их дуэт играл в 1975-м в Малом зале, а последний сонатный вечер Наталии Гутман и Элисо Вирсаладзе состоялся в 2011 году в Большом зале. Среди ансамблевых партнеров последних лет – Струнный квартет имени Давида Ойстраха, в его составе играют молодые музыканты, с которыми пианистка уже дала несколько концертов в Малом зале, в том числе и последний в первом 100-летии филармонической летописи – 22 марта 2019 года.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Сегодня пианистка продолжает активно выступать – соло, в ансамблях и с оркестрами. Учит программы, открывая, по собственному признанию, всё новые возможности инструмента, за которым провела всю жизнь. Ее по-прежнему ждут студенты, публика, лучшие залы, оркестры и, конечно, дирижеры.

Много лет продолжается сотрудничество пианистки с главным дирижером Петербургской филармонии Юрием Темиркановым. С первой их встречи – на гастролях Заслуженного коллектива в Вильнюсе в 1968 году прошло более полувека! С Темиркановым Вирсаладзе чаще других дирижеров играла в Большом зале. Непременно приезжает она и на юбилейные концерты маэстро.

С ЗКР под управлением Юрия Темирканова Элисо Вирсаладзе исполняла Концерт Чайковского и в программе, посвященной 70-летию Петербургской филармонии в июне 1991 года. В тот раз пианистка оставила запись в «Золотой книге» – альбоме автографов выдающихся музыкантов, которые Большой зал собирает с 1928 года:

«Дорогому мне оркестру, всегда счастлива
играть вместе
Больших успехов
Элисо Вирсаладзе
12 июня 1991».

На страницах «Золотой книги» в любви к филармонии Элисо Константиновна признавалась еще дважды: в 1996-м, когда в программе к 75-летию организации играла под управлением Темирканова Концерт № 3 Бетховена, и в 2012-м, когда исполнила Первый бетховенский концерт, дирижировал Василий Петренко:(публикуются впервые)

Для меня каждое выступление в Петербургской филармонии огромная радость и большое волнение…
Элисо Вирсаладзе
14.05.1996

Бесконечно дорогой мне Петерб[ургск]ой филармонии.
Всегда счастлива играть у Вас
Элисо Вирсаладзе
6.01.2012

О. Р.