Бронфман Ефим Наумович – пианист.

Ефим Бронфман родился в Ташкенте в семье музыкантов. Отец – скрипач, ученик легендарного одесского педагога Петра Столярского, преподавал в Ташкентской консерватории, игре на скрипке он начнет учить дочку – она окончит Московскую консерваторию у Леонида Когана. Для маленького Фимы (так музыканта будут называть и в солидном возрасте, и даже на его официальном сайте биографический раздел озаглавлен “About Fima”) выбрали инструмент матери – рояль. Мечта «стать концертирующим пианистом» пришла к нему рано, после того как в 1964 году родители усадили мальчика перед телевизором смотреть трансляцию московского концерта Артура Рубинштейна. Едва ли шестилетний Фима предполагал, что однажды ему доведется встретиться со своим кумиром.

В 1973-м семья Бронфманов перебирается в Тель-Авив, где 15-летнего Ефима сразу возьмет в свой класс профессор Академии музыки имени Рубина Арье Варди. А в 1974-м в Иерусалиме пройдет Первый фортепианный конкурс Артура Рубинштейна:

«Я не только ходил на все концерты, – вспоминал Бронфман в одном из интервью, – не только видел Артура Рубинштейна, но и играл для него в Иерусалиме, в зале “Театрон Иерушалаим” по случаю церемонии вручения Рубинштейну почётного звания доктора философии Еврейского университета в Иерусалиме. Когда я играл, то Рубинштейн вместе с женой сидели в первом ряду. После моего выступления в зале было очень тихо и вдруг Рубинштейн говорит с первого ряда “браво, браво!”. И раздались аплодисменты. А потом мы долго беседовали за кулисами».

https://www.israelculture.info/intervyu-s-efimom-bronfmanom-samoe-glavnoe-igrat-xoroshuyu-muzyku/

Не менее важной оказывается встреча со скрипачом Исааком Стерном, на тот момент – главой Американо-Израильского фонда культуры. Именно по стипендиям этого фонда благодаря протекции Стерна из Израиля в США уедут учиться скрипачи Ицхак Перлман, Пинхас Цукерман, Мириам Фрид, Шломо Минц. Сюда по стипендии фонда в 1976 году отправится и пианист Бронфман. Среди его педагогов в Джульярдской консерватории и Кёртисовском институте – Рудольф Сёркин, Леон Флейшер. Патронирует молодого музыканта и Стерн – в дуэте с ним Бронфман много играет с начала 1980-х. Вместе в декабре 1991 года они приедут в Россию: в Москву – на фестиваль Святослава Рихтера «Декабрьские вечера», в Петербург – на серию концертов в филармонии.

Для Стерна это был четвертый и последний визит в Большой зал (здесь скрипач впервые выступил в далеком 1956-м). Для Бронфмана – первые гастроли в Россию. Вместе с Исааком Стерном он играет три сонатных вечера (Моцарт, Франк, все три скрипичные сонаты Брамса), а 21 декабря гастролеры исполнят инструментальные концерты с Заслуженным коллективом. Стерн – Концерт № 3 Моцарта, Бронфман – Бетховена, тоже Третий. Дирижировал Марис Янсонс, с которым Ефим Бронфман позднее будет много выступать и записываться.

К тому времени в биографии пианиста уже были выступления с Монреальским симфоническим оркестром и Зубином Метой, дебют в Карнеги-холле с Леонардом Бернстайном. Вскоре к этому списку добавятся имена других крупнейших дирижеров и названия лучших оркестров. Среди его партнеров по сцене – Мстислав Ростропович, Даниэль Баренбойм, Кристоф фон Донаньи, Шарль Дютуа, Курт Мазур, Лорин Маазель, Клаудио Аббадо, Семён Бычков, Риккардо Мути и Риккардо Шайи, Владимир Юровский и Валерий Гергиев, в камерном музицировании – Минц, Рампаль, Цукерман, Перлман, Йо-Йо-Ма, Майский, Хендрикс, Эмерсон-, Джульярд-, Гварнери- и Кливленд-квартеты.

Бронфман – обладатель Avery Fisher Prize (1991) и премии Grammy (1997, за запись трех концертов Бартока с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром под управлением Эса-Пекки Салонена), Премии имени Шостаковича (2008).

Один из самых интенсивно концертирующих пианистов мира, Ефим Бронфман изредка возвращался и в Большой зал Петербургской филармонии. Дважды играл с Заслуженным коллективом под управлением Мариса Янсонса: в декабре 1997-го – Второй концерт Бетховена и Первый концерт Брамса, в декабре 1998-го – финал Первого концерта Шостаковича в гала-концерте звезд мировой сцены в честь юбилея Юрия Темирканова. В 2011 году пианист выступил в программе самого Темирканова, исполнив Второй фортепианный концерт Брамса. В тот раз он оставит запись в «Золотой книге» – альбоме автографов, которые собирают в Ленинградской-Петербургской филармонии с конца 20-х годов XX века:

«Спасибо за огромное удовольствие.
Ваш оркестр, ваш зал и ваша публика уникальные.
Е. Бронфман
25.12.11».

Филармония не раз анонсировала выступления Ефима Бронфмана. Но предварительные договоренности не всегда соблюдались из-за чрезмерно плотного гастрольного графика пианиста. В Большом зале он выступит еще лишь раз: в марте 2019 года даст сольный концерт. Музыкант открыл его «Бергамасской сюитой» Дебюсси, исполнил «Юмореску» Шумана, последнюю, до-минорную (D 958) сонату Шуберта. Было и три «биса» – соната Скарлатти, финал из «Венского карнавала» Шумана и Этюд Шопена № 3, ми мажор, и уже судя по их количеству ясно, как принимала его «уникальная», по словам пианиста, филармоническая публика.

«...Когда Ефим Бронфман заиграл свой последний, третий, бис – ми-мажорный этюд Шопена, пронеслась мысль, что именно так играли великие русские советские пианисты: Эмиль Гилельс, Владимир Софроницкий, Генрих Нейгауз, Святослав Рихтер и многие другие. Всех их при бесспорной разнице сильнейших индивидуальностей объединяла потребность исполнять музыку без экстравагантных затей, строго, просто, чисто, текстуально ясно. Их учили быть служителями музыки, что они и делали с громадным успехом», – писал в рецензии на концерт Владимир Дудин («Санкт-Петербургские ведомости». 28.03.2019).

О генетической, неразрывной связи Бронфмана со «старой школой», вовсе необязательно русской/советской, о его отличии от современных виртуозов нередко говорят и западные музыкальные критики. «Бронтозавром Бронфманом» в шутку назвал его американский писатель Филип Рот в романе «Людское клеймо». Но взгляд пианиста направлен в будущее. В его необъятном репертуаре, большая часть которого, конечно, осталась за пределами петербургской филармонической афиши, не только все концерты и фортепианные сонаты Прокофьева, но и множество современных опусов. Сам Бронфман уверяет, что «играть новую музыку интересно, как учить новый язык», очередную номинацию на «Грэмми» ему принес Фортепианный концерт Салонена, пианисту посвящены концерты композиторов Йорга Видмана, Магнуса Линдберга.

Сегодня концертный план Ефима Бронфмана всё также расписан по дням на годы вперед – выступления с Симфоническим оркестром Сан-Франциско, Чикагским симфоническим, Бостонским симфоническим, Мюнхенским и Берлинским филармоническими, сольные программы… Его нескольким ученикам – в Институте Кёртиса и Манхэттенской школе музыки – только и остается, что ждать своего профессора с очередных гастролей. Бронфману вручают новые награды и премии, но, как признается музыкант, «главное – не премии, главное – возможность продолжать играть хорошую музыку».

О. Р.