Браудо Исай (Исайя) Александрович – органист, педагог, исследователь.

От отца – действительного статского советника, заместителя директора Публичной библиотеки – Исай Браудо унаследовал широчайшую эрудицию, а от своих музыкальных учителей – фундаментальные знания и страстную преданность делу.

В Петербургской консерватории Браудо учился в 1914–1915 у органиста Якова Ганшина (в 1920-м тот уедет из России и получит известность не только как органист, но и как крупнейший исследователь-медиевист), в Московской консерватории – в фортепианном классе Александра Гольденвейзера (1915–1918). В 1923-м Браудо окончит Петроградскую консерваторию у Николая Ванадзиньша, ученика Ганшина.

В том же 1923 году Исай Браудо начинает выступать в концертах и получает органный класс в консерватории. Но продолжает учиться: в Париже у Луи Вьерна, в Гамбурге у Альфреда Зиттарда – первого органиста, игравшего в Большом зале в 1931-м сразу же после установки органа, в Лейпциге у Гюнтера Рамина – будущего кантора Томас-кирхи, приезжавшего с концертами в Ленинградскую филармонию в 1932 и 1954 годах.

С конца 1931 года в Большом зале начнет выступать и Исай Браудо – с Филармоническим оркестром под управлением Александра Гаука он играет органную партию в сочинениях Шостаковича – 27 декабря 1931-го в музыке к фильму «Златые горы» и 17 января 1933-го на премьере сюиты из «Леди Макбет Мценского уезда»: она состоится на первом авторском концерте композитора.

Исай Браудо в концерте 23 ноября 1954 года. Участвовали (на общем фото): Бэлла Каляда (сопрано) и Квартет Ленинградской филармонии (В. Овчарек, Г. Луцкий, И. Соловьев, Б. Морозов)
© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Браудо будет непременным участником исполнений ораториальных сочинений, играя на органе, а иногда – на клавесине: это «Страсти по Иоанну» (1935, Штидри), Магнификат (1938) и Высокая месса (1949, Гаук; 1969, Далгат) Баха; оратории Генделя «Иуда Маккавей» (1939, Мравинский), «Самсон» (1960, Вигнер), «О радости, печали и мудрости» (1966, Далгат). С артистами оркестра музыкант исполнял соло в Бранденбургском концерте № 6 Баха, а когда в Большой зал на гастроли приехал знаменитый лейпцигский оркестр «Гевандхауз», именно Браудо пригласили играть соло клавесина в Бранденбургском концерте № 2.

В репертуаре музыканта были и сочинения современников – Хачатуряна, Волошинова, Гана, Щербачева, Кушнарева, многие композиторы специально писали для него. Но чаще органиста можно было услышать в старой музыке – концертах Генделя для органа с оркестром, концертах для двух, трех и четырех клавиров Баха. Здесь его партнерами в 1930-е – 1940-е были пианисты Каменский, Серебряков, Хальфин, в 1949-м – Курт Зандерлинг, а в 1960-е – дочь Анастасия Браудо-Тищенко. Среди дирижеров, под управлением которых солировал Исай Браудо, – Рабинович, Мравинский, Зандерлинг, Серов, Рахлин, Светланов.

Концерт 13 февраля 1965 года. Солисты: Анастасия Браудо-Тищенко, Исай Браудо, Борис Тищенко.
© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Исай Александрович часто выступал и в ансамблевых программах. С артистами оркестров и певицами Софьей Преображенской, Зарой Долухановой, Кирой Изотовой, Людмилой Филатовой он исполнял Баха, Генделя, Телемана, Моцарта, а в июне 1968-го и 1969-го принял участие в камерно-хореографическом вечере – это был специальный проект, подготовленный балетмейстером Георгием Алексидзе и валторнистом ЗКР Виталием Буяновским.

Исайя Браудо был организатором и душой изысканных программ старинной музыки, украшавших афишу филармонических концертов в Капелле и в консерваторском Зале имени Глазунова (они функционировали как камерные площадки Филармонии), а после 1949 года и афишу Малого зала имени Глинки. Для исполнения редких сочинений Пёрселла, Вивальди, Телемана, концертов и кантат Баха он, сидя за клавесином (реже за роялем), объединял вокруг себя артистов оперных театров, Филармонии, преподавателей и студентов консерватории с самых разных факультетов.
Класс Исайи Браудо.
Фото предоставлено Элиной Чивжель-Бортовской

В Большом зале проходили концерты органного класса Исайи Браудо и Нины Оксентян – его воспитанницы. Для консерваторцев Браудо был авторитетом непререкаемым.

Учились у профессора не только его собственные ученики, книгами Браудо «Артикуляция (о произношении мелодии)» (Л., 1965) и «О клавирной и органной музыке» (вышла уже после смерти автора в 1976-м) зачитывались многие поколения студентов. А выступления музыканта в Филармонии всегда становились событиями.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

Свой первый сольный концерт из сочинений Баха, Франка, Регера и Кушнарева Исай Браудо дал 31 марта 1933 года. Бах будет преобладать в программах органиста, при этом в его исполнении прозвучит самая разнообразная музыка – от Перотина Великого (XII–XIII вв.) до Оливье Мессиана – мастер был знатоком разных стилей, школ и эпох.

Последний раз Исай Александрович Браудо выступил в Большом зале 26 февраля 1970 года. Это был органно-вокальный вечер с участием Людмилы Филатовой – с музыкой Пахельбеля, Монтеверди, Пёрселла, Баха, Шуберта. Через две недели, 11 марта, музыканта не станет. Его уход – конец целой эпохи в истории петербургской музыкальной жизни.

© Архив Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича

«Памяти профессора Браудо» посвятил стихотворение (оно так и называется) Иосиф Бродский:

                      Люди редких профессий редко, но умирают,
	уравнивая свой труд с прочими. Землю роют
	люди прочих профессий, и родственники назавтра
	выглядят, как природа, лишившаяся ихтиозавра.
	                     Март – черно-белый месяц, и зренье в марте
		приспособляется легче к изображенью смерти;
		снег, толчея колес, и поднимает ворот
		бредущий за фотоснимком, едущим через город.
	Голос из телефона за полночь вместо фразы
	по проволоке передает как ожерелье слезы;
	это – немой клавир, и на рычаг надавишь,
	ибо для этих нот не существует клавиш.
		Переводя иглу с гаснущего рыданья,
		тикает на стене верхнего "до" свиданья,
		в опустевшей квартире, ее тишине на зависть,
		крутится в темноте с вечным молчаньем запись.

В Большом зале в память о музыканте проходят концерты, они сохраняют имя Исайи Браудо в филармонической афише XXI века.

И. Р.