Мажара Николай Юрьевич – пианист, композитор, с 2001-го – артист Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии.

Играющие люди нередко берутся за сочинительство, которое остается приятным бонусом основной профессии. В истории филармонии, впрочем, были музыканты, чьи пьесы, этюды, обработки и сейчас остаются в репертуаре – преимущественно учебном. Но писали они для своих инструментов: участник Квартета имени Глазунова, профессор Ленинградской консерватории Вениамин Шер – для скрипки, Роберт Карапетьянц, артист Заслуженного коллектива – для контрабаса. Тем удивительнее, что с начала XXI века в Академическом симфоническом оркестре играют сразу два профессиональных композитора, чья музыка вышла далеко за пределы залов Петербургской филармонии. Это скрипач Михаил Крутик и пианист Николай Мажара.

Обе профессии Николай Мажара осваивал с детства. Музыкальную школу № 29 (ныне – ДШИ имени Валерия Гаврилина) окончил по фортепиано у Мельпомены Константиниди и по композиции у Сергея Осколкова. Продолжил учебу в Специальной музыкальной школе как пианист у Наталии Броверман, как композитор у Александра Мнацаканяна. У него же занимался в консерватории на композиторском факультете (2000) и в аспирантуре (2002), а в 2001-м получил второй диплом – пианиста, завершив курс в классе Эдуарда Базанова.

В 2001 году Николай Мажара начал преподавать в консерватории: сначала на кафедре инструментовки, а с 2011-го – на кафедре композиции, сейчас – уже в звании профессора. 1 декабря 2002-го он стал штатным пианистом в составе Академического симфонического оркестра филармонии, с которым сотрудничал и раньше. Его равную успешность в обоих направлениях подтвердил проходивший в Петербурге в разных номинациях Международный конкурс имени Прокофьева: в 2004-м Николай Мажара был первым среди пианистов, в 2008-м – среди композиторов.

Концерт лауреатов IV Прокофьевского фортепианного конкурса состоялся 23 февраля 2004 года в Большом зале филармонии. Завершая программу, победитель исполнил Первый концерт Прокофьева. Другим конкурсным Концертом пианист выбрал Соль-мажорный Равеля, который исполнил в БЗФ в апреле того же года.

Подводя итоги состязания, критик Иосиф Райскин утверждал:

«Лауреат 1-й премии Николай Мажара – главное открытие конкурса! В 2000 году он с отличием окончил композиторский факультет Санкт-Петербургской консерватории <…>. В 2001 году, буквально повторяя прокофьевский путь, с отличием окончил и фортепианный факультет <…>. Параллель с юным Прокофьевым усиливается выбором Первого фортепианного концерта, как известно, принесшего Прокофьеву-пианисту победу на выпускном конкурсном экзамене в 1914 году. Спустя 90 лет Николай Мажара побеждает с ним же на конкурсе, уже носящем имя Прокофьева. В его игре чувствуется еще не до конца раскрывшаяся внутренняя сила, он сдержан, даже суров не по летам, чуждается внешних, заведомо выигрышных эффектов – словом, это интеллектуальный, если так можно выразиться, композиторский пианизм! Но привлекающий и захватывающий особым магнетизмом, безудержным прокофьевским напором в воспевании языческого Солнца».

( www.belcanto.ru)

Мнение обозревателя дополнил член жюри Сергей Маркаров:

«Среди победителей выделю особо Николая Мажару. Он потрясающе – глубоко продуманно, концептуально – играл во 2-м туре «Картинки с выставки» Мусоргского, чем восхитил все жюри».

Прокофьев остается одним из главных для Николая Мажары композиторов, повлиявших на его собственный стиль. Это отметили и после конкурса 2008 года, который Мажара выиграл, представив жюри свой Третий фортепианный концерт: его сыграл в Большом зале на выступлении лауреатов 12 апреля 2008-го с Государственным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга под управлением Фабио Мастранджело. А «Картинки с выставки» Мусоргского не раз звучали в исполнении пианиста в Малом зале филармонии: фрагментами – в дневных лекция-концертах, весь цикл – в первом клавирабенде 3 июня 2005 года.

Сольных вечеров пианиста в Малом зале состоялось девять (2005, 2006, 2010, 2014, 2017, 2019 – два, 2022, 2024). В программах – редко исполняемые пьесы Глинки, Бородина, Лядова, Стравинского – не только популярные номера из балета «Петрушка», но и соната. Есть Равель (в том числе «Вальс в манере Бородина»), экспромты соч. 90 Шуберта, пьесы Шопена, Листа, 1-я тетрадь прелюдий Дебюсси, монографические вечера Шумана – с «Карнавалом» и «Крейслерианой», Бетховена – с четырьмя сонатами «с названиями» (№№ 8, 14. 21, 23), но также сонаты Моцарта, Глазунова, собственные миниатюры (редко) и сочинения своих коллег.

На камерную филармоническую сцену Николай Мажара выходит часто, по несколько раз в сезон. С его участием здесь проходили концерты фестивалей современной музыки «Музыкальная весна», «Звуковые пути», «От авангарда до наших дней», проекты ансамбля eNsemble «Института Про Арте», солистом которого пианист был со дня основания специализировавшегося на авангарде коллектива. Но выступает он и в концертах оркестра народных инструментов «Скоморохи» Виктора Акуловича, солируя в сочинениях Андрея Петрова, Исаака Шварца, Валерия Гаврилина. Мажара играет в монографических программах, посвященных Моцарту, Шуману, Алябьеву, Прокофьеву, но и Булезу, Уствольской, Тищенко, Слонимскому. Он уверенно переходит от клавесина или молоточкового фортепиано к препарированному роялю, равно владея стилем интерпретации барочных и классических сочинений, которые играет с ансамблем Назара Кожухаря “The Pocket Symphony”, Российским ансамблем старинной музыки Владимира Шуляковского, и техникой исполнения новейших опусов. Он быстро учит незнакомый текст, чувствуя музыку кончиками пальцев, легко откликается на предложенные программные идеи. Играет и в камерных ансамблях – трио, квартетах, квинтетах, аккомпанирует за роялем певцам. С оркестром «Классика» солирует в Концерте Грига (2018), в программах ансамбля «Дивертисмент» исполняет с его руководителем Ильей Иоффом Концерт для скрипки и фортепиано Тищенко (2014), «Четыре темперамента» для фортепиано и струнных Хиндемита (2020), Джазовую сюиту для фортепиано с оркестром Цфасмана (2022, 2023), Концерт № 20 Моцарта (2024), с Камерным оркестром АСО – Концерт фа минор Баха (2025), с Заслуженным коллективом – Концерт № 23 Моцарта (2017).

В программах Заслуженного коллектива Николай Мажара появлялся и в Большом зале: он играл органную партию в «Альпийской симфонии» Рихарда Штрауса и в “ Stabat Mater” Дворжака (2004), представил премьеру Фортепианного концерта петербуржца Владимира Сапожникова (2006), а с Молодежным камерным ЗКР под управлением Ярослава Забояркина исполнил Концерт для фортепиано и струнных Альфреда Шнитке (2021).

Солировал пианист и в программах приглашенных коллективов – Государственного симфонического оркестра Санкт-Петербурга, Губернаторского, Капеллы, оркестров Михаила Голикова. Но чаще всего, конечно, выступал с Академическим симфоническим оркестром филармонии – под управлением Александра Дмитриева, Николая Алексеева, Владимира Альтшулера, Александра Титова, Феликса Коробова, Василия Петренко, Валентина Нестерова, Аркадия Штейнлухта, Федора Леднева, Евгения Бушкова, Даниэля Кавки, Скотта Данна…

Самыми репертуарными в его исполнении оказались Концерты Прокофьева (все), которые Мажара играл не только в плановых филармонических программах, но и на III туре дирижерского конкурса имени Прокофьева (2008). На фестивале “Дягилев. P.S” в 2011-м он солировал с Анастасией Калагиной в премьере Концерта для сопрано, фортепиано и оркестра на стихи Аполлинера эмигрировавшего в 1920-е из Советской России Владимира Дукельского (Вернона Дюка). Среди других редкостей в его исполнении – Концертная сюита для фортепиано с оркестром Дариюса Мийо (2008), Концерт для фортепиано в четыре руки (с Павлом Райкерусом) Карла Черни (2012), “Concerto Spirituale“ для трех хоров, солирующего фортепиано и инструментов Артура Лурье (тоже впервые в России, 2015), симфоническая рапсодия с солирующим фортепиано «Октябрь» Иосифа Шиллингера (2018).

На композиторский конкурс Андрея Петрова Николая Мажару приглашали исполнять новые сочинения фактически «с листа». В проектах Союза композиторов он солировал в концертах представителей нескольких поколений ленинградской/петербургской школы: ушедших Бориса Клюзнера и Ореста Евлахова, старших современников Бориса Тищенко и Галины Уствольской, ровесника Антона Танонова. Участвовал и в премьере Concerto grosso для скрипки, флейты, клавира и двух камерных оркестров своего коллеги по АСО и партнера по ансамблю Михаила Крутика.

Музыка Николая Мажары тоже звучала в филармонии. Специально для Большого зала он сочинял симфонические пьесы на тексты слушателей детского абонемента: фантазию «Осень» (2012) и «Сказку про окно, которое умело думать» (2014). Исполнял он и свои Фортепианные концерты: Первый в 2004-м, новый Четвертый – в 2025 году.

Много играл классики. Это Моцарт (№№ 20, 23), Чайковский (№ 2), Брамс (№ 1), «Пляска смерти» Листа, «Карнавал животных» Сен-Санса, Фантазия для фортепиано с оркестром Дебюсси, оба Концерта Равеля, Рапсодия в стиле блюз Гершвина, «Прометей» Скрябина, Рапсодия на тему Паганини и Концерты №№ 1 и 2 Рахманинова.

Насыщенный график сольных выступлений никак не отменял обязанностей штатного артиста оркестра, за которым закреплялись оркестровые соло на фортепиано, чембало, челесте. При этом Николай Мажара остается активным участником сборных программ и вошедших в новом веке в обиход концертов-марафонов. И филармонических – в Международный день музыки 1 октября, в майскую «Ночь музеев». И тех, что проводит в Большом зале Филармоническое общество Санкт-Петербурга, посвящая их Баху, Моцарту, Листу, Скрябину, Рахманинову, Прокофьеву, жанру этюдов и русской фортепианной миниатюре.

В дневных абонементах Малого зала с 2015 года выступают дети Николая Юрьевича – пианисты Екатерина и Дмитрий, а в Академическом симфоническом оркестре в группе первых скрипок уже играет его дочь Дарья. У самого Николая Мажары концерты расписаны на ближайший год – на фестивалях, в консерватории, в филармонии, а 4 марта 2026 года в Малом зале состоится исполнение его Концерта для скрипки с оркестром.

И. Р.